Ang Afrofuturism ay ang wika ng paghihimagsik, itim na pagkumpirma at imahinasyon. Naranasan nito ang muling pagkabuhay sa mga nakaraang taon habang ang mundo ay nagnanais ng mga sariwang pananaw sa mga kwentong Africa. Ang pag-chart ng isang kamangha-manghang uri ng salaysay para sa kanilang kontinente sa pamamagitan ng sci-fi at teknolohiya, narito ang 10 Afrofuturist artist na malaman mula sa Kenya.
Visual artist na si Jebet Naava
Ang tinuruang self-itinuro na si Jebet Naava ay walang kahirap-hirap na lumilikha ng kandidato, mapanuring-iisip at transcendent art. Siya ay inspirasyon ng makulay na eksena ng Nairobi at ng mga elemento ng kondisyon ng tao. Desidido si Naava na itulak ang Africa pasulong at i-claim ang kanyang salaysay. Bilang isang ina na nakipaglaban sa pagkalumbay, ang kanyang trabaho ay malumanay na nakatuon sa kalusugan ng kaisipan, pag-ibig sa sarili, pagdiriwang ng babae at pagiging matatag ng sangkatauhan.
Scars x Kagandahan © Jebet Naava
Mga kontemporaryong photographer na si Osborne Macharia
Ang matingkad na gawain ni Osborne Macharia ay natatangi, kakaiba at haka-haka at naaangkop na nakukuha ang kilusang Afrofuturism. Ginamit ng Macharia ang kanyang haka-haka na mata upang pagsamahin ang mga hindi nauugnay na elemento, mga sitwasyon at pakikipag-ugnayan ng tao upang lumikha ng bago, hindi napapansin-ng mga salaysay. Maging nagtrabaho nang mag-isa o sa pakikipagtulungan sa iba pang mga artista, nakakahanap siya ng mga makabagong paraan upang sabihin ang mga kwento, tunay at naisip, na nag-spark ng ibang uri ng pag-iisip tungkol sa Africa. Sa paglipas ng mga taon ay nabuo niya ang isang hindi mahuhusay na istilo, na buhay na buhay ang kasaysayan ng kolonyal ng Kenya.
Kipipiri-4 / 'Mwende' © Osborne Macharia
Ang graphic designer at digital artist na si Jacque Njeri
Ipinagkaloob ni Jacque Njeri ang eksena ng Afrofuturist noong 2017 kasama ang kanyang unang palabas, isang serye ng digital-art reimagining na mga eksena mula sa mga selyong Aprika. Ang kanyang pinakabagong trabaho, ang MaaSci, ay isang surreal ode sa tribong Maasai, na ang kultura ay kahit papaano ay pinanatili ang pagiging tunay nito sa isang mabilis na pagbabago ng mundo. Ang tribo ay umiiral sa lungsod ng Tatooine, kung saan ang mga kababaihan ay mga cyborg na may mga makukulay na kuwintas sa paligid ng kanilang mga leeg at mga matatanda ay nakakapit sa kanilang mga patpat sa isang sasakyang pangalangaang.
MaaSci / 'v12-2' © Jacque Njeri
Pintura at iskultor na si Cyrus Kabiru
Ang sining ni Cyrus Kabiru ay naglalarawan ng hinaharap na tumututol sa konsepto ng modernisasyon. Ang kanyang kumplikadong mga piraso ng sculptural ay naghahamon sa mga genre sa buong board, mula sa maginoo na pagkakayari sa disenyo, iskultura, fashion at potograpiya. Sa kanyang mga kuwadro na gawa ay nag-aalok siya ng madalas na nakakatawang interpretasyon ng kontemporaryong buhay sa Kenya. Ang kanyang sining ay mariin na sumasalamin sa kanyang mga ugat ng Kenyan at ng iba't ibang mga bansa at mga lungsod na binisita niya.
Si Cyrus Kabiru, 'Modern Mask' © Cyrus Kabiru / Imahe ng kagalingan ng SMAC Gallery
Musician, filmmaker at digital artist na si Jim Chuchu
Si Jim Chuchu ay isang matalinong artista na may kakayahang lumikha ng sining gamit ang iba't ibang mga medium. Nag-eksperimento siya sa pagkuha ng litrato, video at musika at ginawa niya ang kanyang marka sa bahay at higit pa. Binaril niya at itinuro ang To Catch a Dream, isang proyekto na pinagsama ang Kenyan fashion sa film. Bukas si Chuchu tungkol sa kanyang kamangmangan sa Afrofuturism. Palagi siyang nakakahanap ng mga paraan upang matuklasan ito sa loob ng kanyang iba't ibang mga proyekto. Sa kanyang litrato, siya ay napakatalino sa komposisyon at higit pa sa pagkuha ng emosyon.
'Flameshaper III' (2018) © Jim Chuchu
3D animator na si Andrew Kaggia
Nakakuha ng higit sa 84 milyong mga tanawin sa YouTube, ang Kenyan na developer ng laro at animator na ito ay patuloy na pumupuksa ng mga talaan, inilalagay ang kanyang bansa sa pandaigdigang virtual reality map. Ang isang hard-core na gamer, Ginamit ni Kaggia ang kanyang pagnanasa sa paglalaro at kanyang mga kasanayang itinuro sa sarili na lumikha ng lokal na nilalaman na itinakda sa mga lokasyon at mga tema na nauugnay sa mga Kenyans - ang kanyang orihinal na merkado. Siya ang talino sa likod ng Nairobi X, ang kauna-unahang lokal na binuo ng unang tagabaril ng unang tagabaril ng Kenya, ng Kenya, batay sa isang futuristic setting kung saan ang player ay tungkulin sa pag-save ng Kenya mula sa mga dayuhan. Naghahanap siya sa pag-agaw ng mitolohiya ng Africa at mga alamat para sa hinaharap na nilalaman.
'Nairobi Legacy' © Mutua Matheka
Filmmaker Wanuri Kahiu
Ipinanganak sa Nairobi, Kahiu ay bahagi ng bagong henerasyon ng mga mananalaysay ng Africa. Karamihan sa mga kamakailan-lamang na siya ay nasa lugar ng pansin para sa kanyang pelikula na Rafiki, ang unang Kenyan tampok na pelikula na inanyayahan sa Cannes Film Festival - gayon pa man ito ay pinagbawalan sa Kenya dahil sa pinagbabatayan na tema ng homosexuality. Kinikilala ni Kahiu ang Afrofuturism bilang pagsasagawa ng isang postcolonial reclamation ng sarili nitong mga timeline, naratibo at puwang; ang kanyang pagpapakita nito ay makikita sa kanyang pelikula na Pumzi. Ang pelikula ay isang pagdiriwang ng isang Afrocentric hinaharap at mga hamon sa Afro-pessimism, na kung saan ay ang pang-unawa ng sub-Saharan Africa bilang isang rehiyon na dinala ng mga problema para sa mabuting pamamahala at pag-unlad ng ekonomiya.
Visual artist na si Ojin Ngode
Ang Ojin Ngode dabbles na may light install at video upang lumikha ng kanyang avant garde art. Siya ay pinukaw ng kulturang kaharian ng Africa at may pagkahilig upang ipakita sa mundo ang posibilidad na magkaroon ng iba't ibang mga kaugalian. Ang pag-unawa sa lakas ng pang-unawa mula sa isang batang edad, si Ngode ay nananatiling totoo sa kanyang pangitain upang lumikha ng mga aesthetics na wala sa labas ng kahon gamit ang konsepto at kontemporaryong sining.
'TrueSelves' © Ogin Ngode
Indie-funk boy band na Isang Band lamang
Isang Band lamang ang isang Kenyan band na naggalugad ng bahay, hip-hop, jazz, electronica, funk, disco at lahat ng musikal na maganda, at ang kanilang aesthetic DIY ay nagpapahiram ng kontribusyon sa kilusang Kenyan Afrofuturist. Naglalaro sila ng mga elemento mula sa mga virtual band tulad ng Gorillaz, na isinasama ang animation at pagkuha ng litrato sa kanilang mga visual na kampanya. Ang kanilang 2010 na video para sa kanilang pangalawang solong mula sa album na Ha-He ay isang saksak ng mga pelikulang blaxploitation, na nagtatampok ng isang kalaban na nagngangalang Makmende. Inilarawan ito bilang unang meme sa internet sa Kenya.
