Ang sining ng Asyano, hindi lamang mula sa India, China, Korea at Japan, kundi pati na rin sa iba pang mga umuusbong na eksena sa sining sa Timog Silangang Asya, ay nawala mula sa lakas hanggang sa mga nakaraang taon. Ang mga pangunahing kolektor ng sining sa buong mundo ay tumalikod sa kanilang pansin sa rehiyon ng Asia-Pacific, na maraming tulong sa pagsulong at pag-unlad nito sa pandaigdigang yugto ng sining. Binibigyan ka namin ng aming pagpipilian ng sampung pinaka-maimpluwensyang mga kolektor ng kontemporaryong sining ng Asya sa Asya at higit pa.
Ullens Center para sa Contemporary Art (UCCA) © Jan Arkesteijn / WikiCommons
Guy at Miriam Ullens de Schooten
Ang Belgian Baron at Baroness Guy at Miriam Ullens de Schooten ay nagtayo ng isa sa mga pinakamalawak at komprehensibong koleksyon ng mga kontemporaryong sining ng Tsino sa Kanluran. Sa pagliko ng sanlibong taon, si Baron Ullens ay nagretiro mula sa kanyang 40 taong karera sa kanyang negosyo sa pamilya at inilaan ang kanyang oras at lakas sa mga inisyatibo sa kawanggawa at sa pagpaplano ng isang non-profit na art center sa Beijing, ang Ullens Center for Contemporary Art (UCCA). Binuksan ang UCCA noong Nobyembre 2007 sa gitna ng 798 Art Zone ng lungsod at ngayon ay isang platform para sa kontemporaryong sining na nagbibigay-daan para sa cross-cultural exchange sa pagitan ng Tsina at sa buong mundo. Nag-aalok ng mga espesyal at pansamantalang eksibisyon at mga programang pang-edukasyon na nakatuon sa Tsina at internasyonal na sining, ang UCCA ay naglalayong pasiglahin ang pag-unlad ng sining at pagdaragdag ng mga sensasyong pangkultura sa publiko. Inihayag ni Baron Ullens noong 2011 na ibibigay niya ang institusyon sa mga pangmatagalang kasosyo at ibenta, sa mga yugto, ang kanyang koleksyon ng mga Intsik kontemporaryong sining, upang simulan ang pagkolekta ng mga batang artista, na may pagtuon sa India.
Yang Peiming, view ng pag-install ng 'Landscape of Childhood' sa UCCA, 2009 © SeanRen / Flickr
Uli Sigg
Kahit na ang media executive na si Dr Uli Sigg ay kamakailan na naibigay ang kanyang buong koleksyon sa M + museo ng Hong Kong, gayunpaman siya ay isa sa mga pinaka-maimpluwensyong kolektor ng mga kontemporaryong sining ng Tsino sa West. Siya ay bantog sa pagkakaroon ng pinaka-malawak at mahalagang koleksyon ng sining mula sa China, na ipinagmamalaki ang 1510 piraso ng sining ng Tsino mula 1970s hanggang sa kasalukuyan. Dr Sigg na ginugol ng maraming taon na nagtatrabaho sa China, kabilang ang isang embahador sa Beijing sa pagitan ng 1995 at 1999, na kung saan ay isang mahalagang panahon para sa kanyang paglahok sa kontemporaryong sining ng China. Noong 1998, itinatag niya ang prestihiyosong Tsino na Contemporary Art Award (CCAA), na pinarangalan ang mga artista at kritiko para sa kanilang mga nagawa at noong 2008 iginawad ang Lifetime Achievement kay Ai Weiwei. Kasama sa Sigg Collection ang maimpluwensyang mga avant-garde artist tulad ng Fang Lijun at Zhang Xiaogang, pati na rin gumagana ng mga bagong henerasyon. Nakataas mula sa pagpipinta, iskultura at litrato, sa video at pag-install, ang koleksyon ay nag-aalok ng isang komprehensibong pangkasaysayang pananaw ng kontemporaryong sining ng Tsino.
Ang Long Museum West Bund © Jing Araw-araw
Sina Liu Yiqian at Wang Wei
Ang ilang bilyun-bilyong Tsino na si Liu Yiqian at ang kanyang asawang si Wang Wei ay mga kilalang kolektor na kasama sa buong mundo na kasama ang koleksyon ng tradisyunal na sining na Tsino, moderno at kontemporaryong sining ng Tsino, pati na rin ang kontemporaryong sining mula sa Asya at Europa. Itinatag ng mag-asawa ang Long Museum sa Shanghai, na ipinagmamalaki ngayon ang dalawang lokasyon sa metropolis. Ang unang lugar, ang Long Museum Pudong, binuksan noong Disyembre 2012, habang inilunsad ang Long Museum West Bund noong Marso 2014, kasama ang isang eksibisyon ng higit sa 300 mga gawa ng tradisyonal, moderno at kontemporaryong sining ng Tsino. Batay sa pribadong koleksyon ng mag-asawa, ang Museo ay may hawak na mga eksibisyon, nagtataguyod ng pananaliksik, nag-aayos ng mga programa sa edukasyon at nangongolekta ng sining. Ang pribadong institusyon ay, kabilang sa mga tagapayo sa akademikong ito, si Li Xianting, isang kilalang kritiko ng sining, Chen Lusheng, Bise Direktor ng Pambansang Museo ng Tsina, Wang Huangsheng, ang Direktor ng Art Museum ng China Central Academy of Fine Arts (CAFA Museum) at si Lu Peng, isang mahalagang kontemporaryong art historyador.
Adel Abdessemed, Telle mère tel fils, 2008. view ng pag-install sa Center Pompidou, Paris, 2013 © Donald Jenkins / Flickr
Budi Tek
Ang negosyanteng Tsino-Indonesia, philanthropist at kolektor na si Budi Tek ay nagtipon ng isang malaking kapalaran sa industriya ng pagkain, na sinimulan niyang ilaan sa pagbuo ng isang koleksyon ng sining mga 10 taon na ang nakakaraan. Sa una, ang kanyang koleksyon ay nakatuon sa kontemporaryo ng Intsik kontemporaryo mula 1980s at 1990s, sa paglaon ay isama ang mga likhang sining sa iba't ibang media at impluwensyang mga artista mula sa Tsina, tulad nina Ai Weiwei at Zhang Xiaogang. Nakolekta din niya ang mga pangalang Kanluran, tulad nina Maurizio Cattelan at Adel Abdessemed, at mga umuusbong na artista. Noong 2011, siya ay ikawalo sa Top 10 na pinaka-maimpluwensyang mga figure sa mundo ng sining at naging kabilang sa Power 100 ng ArtReview mula sa 2012 para sa kanyang mga kontribusyon sa kontemporaryong sining. Ipininahiram ni Tek ang kanyang koleksyon upang maipakita sa buong mundo sa maraming mga okasyon at sinimulan ang mga link sa MoMA sa New York at ang Tate Modern sa London, kung saan siya ay isang miyembro ng komite ng pagkuha ng Asia-Pacific. Noong 2008, binuksan niya ang Yuz Museum sa Jakarta, na naglunsad ng pangalawang venue sa distrito ng Xuhui ng Shanghai ngayong taon.
Si Monique Burger, sa harap ng Ivernia, 2005, si Adam Adach. Larawan: Herlinde Koelbl © Adam Adach
Monique at Max Burger
Ang mga katutubo ng, Switzerland, Monique at Max Burger ay nakabase sa Hong Kong mula noong 2005. Sinimulan nila ang pagkolekta ng kontemporaryong sining noong 1990s, na sumasaklaw sa mga international artist mula sa Europa, Estados Unidos, India at Asya. Ang Burger Collection ngayon ay humahawak ng higit sa 1000 na gawa ng ilang 300 artist. Kamakailan lamang, ang Koleksyon ay nagsimula sa isang curatorial na proyekto, na gaganapin sa iba't ibang mga rehiyon ng sining sa pakikipagtulungan sa mga lokal na institusyon at mga indibidwal at lumikha ng mga gawa na tukoy sa site sa loob at lampas sa koleksyon. Inilunsad ng Koleksyon ang mga eksibisyon noong 2009 sa Berlin at 2013 sa Hong Kong, na naglalayong maabot ang isang mas malawak na madla. Ang mga gawa ng Koleksyon ay ipinapahiram sa mga mahahalagang institusyon, kasama na ang Munich's Pinakothek der Moderne, ang Singapore Art Museum, Center d'Art Contemporain sa Lyon, at ang São Paulo Biennial. Ang Burger Collection ay nakikibahagi din sa patronage ng sining at nakatulong sa pagsasakatuparan ng mga natitirang pagsusumikap tulad ng exhibition ng Urs Fischer na 2009 sa New Museum ng New York. Ang Koleksyon ay isang patron ng Asia Art Archive at Para / Site sa Hong Kong, KHOJ Alternative Space sa India, Kunsthalle Zurich, Hong Kong Museum of Art, C&G Artpartment, Hong Kong, at Asia Society (HK at NY). www.burgercollection.org
Zhang Chung Hong, Mga Buhay ng Buhay, 2009, White Rabbit Gallery © Rosino / Flickr
Kerr at Judith Neilson
Ang Kerr at Judith Neilson ng Sydney ay nagmamay-ari ng isa sa mga pinaka makabuluhang koleksyon ng kontemporaryong sining ng Tsino sa buong mundo. Noong 2009, itinatag nila ang White Rabbit Gallery sa bahay at ipinakita ang kanilang malawak na koleksyon na sumasaklaw sa sining ng ika-21 siglo ng Tsina. Si Judith Neilson mula pa noong 2001 ay gumawa ng mga regular na paglalakbay sa China at Taiwan upang makakuha ng mga bagong gawa para sa Koleksyon, na sa pamamagitan ng unang bahagi ng 2014 ay nagsasama ng halos 1000 na gawa ng higit sa 350 mga artista, kabilang ang mga pangalan tulad nina Miao Xiaochun, Li Wei, Wang Qingsong, Gonkar Gyatso at Xu Si Zhen, bukod sa iba pa. Ang Gallery, na matatagpuan sa isang 1940s Rolls Royce depot, ay naghahawak ng dalawang eksibisyon sa isang taon at nagtatatag din ng isang Library, na may malawak na koleksyon ng mga pahayagan sa mga kontemporaryong sining ng Tsino, tulad ng mga katalogo ng eksibisyon, mga talambuhay ng artist, mga libro sa kasaysayan ng sining, survey at iba't ibang pana-panahon sa Ingles at Intsik, na may mga pagsasalin. Ang White Rabbit Gallery ay isang rehistradong kawanggawa ng kawanggawa na pinondohan lamang ng philanthropic Neilson Foundation.
Richard Chang
Itinatag ng American-Chinese investment professional na si Richard Chang ang Domus Collection noong 2008, na nakabase sa New York at Beijing. Mula noong 2010, nakalista siya sa Power 100 ng ArtReview bilang isa sa mga pangunahing nangongolekta ng sining ng Western at Asyano at isang pangunahing broker ng ugnayan sa pagitan ng dalawang mga masining na komunidad, kapwa personal at sa pamamagitan ng kanyang pagkakasangkot sa mga institusyon. Si Chang ay isang tiwala ng Royal Academy sa London at MOMA PS1 at ang Whitney sa New York, kung saan siya ay co-founder at tagapangulo ng Komite ng Pagganap. Bilang karagdagan siya ay isang executive committee member ng International Council of Tate at isang miyembro ng museo sa Asia Pacific Acquisition Committee. Sinusuportahan din ni Chang at pinadali ang mga eksibisyon at mga espesyal na proyekto, tulad ng tampok na tampok na artist na batay sa Beijing na si Huang Ran na The Administration of Glory na napili para sa Palme d'Or sa Cannes noong 2014, at ang unang exhibition ng Pipilotti Rist sa Times Museum sa Guangzhou. Sa pamamagitan ng kanyang personal at palagiang kontribusyon sa pandaigdigang sining ng mundo, nabuo ni Chang ang pangitain para sa kanyang koleksyon sa paligid ng ideya ng pagtatatag ng isang cross-cultural na pag-uusap, dahil ang kontemporaryong sining ay lalong yumakap ng maraming tao sa buong mundo.
WALANG PARAAN! pag-install sa pamamagitan ng Gao Weigang 2013 Paggalang DSL Collection
Dominique at Sylvain Levy
Si Dominique at Sylvain Levy ay mga payunir sa virtual management at pagpapakita ng kanilang pribadong koleksyon, na kilala bilang ang DSL Collection. Itinatag noong 2005, ang koleksyon ay may diskarte sa museo, na nagbibigay ng mga pagkakataon upang ibahagi ang sining sa publiko sa lahat ng antas. Pangunahin na nakatuon sa sining ng mga kontemporaryong sining ng Tsino, kasama nito, sa lahat ng oras, 110 mga artist ng avant-garde na Tsino. Ang arte ay maaaring magbago sa paglipas ng panahon habang ang koleksyon ay nagbabago at nagbabago, sa pamamagitan ng pagbebenta ng luma at pagkuha ng mga bagong likhang sining, na palaging pinapanatili sa paligid ng 160. Ang makabagong aspeto na ito ay nangangahulugang ang koleksyon ay nagbabago sa pag-unlad ng kontemporaryong sining ng China at bukas sa palaging pagbabalik-tanaw. Ang umuusbong na elemento ay kaisa sa pampublikong virtual na pagtatanghal ng koleksyon sa pamamagitan ng kanilang online portal, kung saan ang lahat ng mga artista at mga likhang sining ay mahahanap kasama ang pansamantalang online na curated exhibition ng koleksyon at sanaysay, teksto at pakikipanayam sa mga artista. Bagaman ang koleksyon ay hindi malawak kung ihahambing sa iba, gayunpaman isang seminal sa pagsakop nito sa edad ng teknolohiya at social media kung saan nabubuhay tayo ngayon. Bilang karagdagan sa website, naglathala rin ang DSL ng mga libreng download na e-libro ng koleksyon.
Setouchi Triennale -Teshima Yokoo House WikiCommons
Soichiro Fukutake
Ang kolektor ng Hapon at pilantropo na si Shoichiro Fukutake ay kabilang sa ArtNews 'Top 200 Collectors noong 2012. Siya ang Direktor at Tagapangulo ng Benesse Holdings, isang korporasyon kung saan sinusuportahan din niya ang mga aktibidad sa sining at kultura sa tulong ng Fututake Foundation sa ilalim ng kolektibong pangalan ng Benesse Art Site Naoshima. Ang Art Site ay nakatuon sa mga isla ng Naoshima, Teshima, at Inujima sa Seto Inland Sea. Noong 1992, binuksan ng Fukutake ang Benesse House Museum na idinisenyo ng kilalang arkitekto na si Tadao Ando. Noong 2004, kasama ang kanyang sariling personal na pondo, itinatag niya ang Naoshima Fututake Art Museum Foundation, tinulungan sa pagbubukas ng Chichu Museum at noong 2010 ang Lee Ufan Museum. Salamat sa kanyang pagkagambala at pagkahilig sa pagkolekta ng kontemporaryong sining, si Naoshima ay naging isang kontemporaryong sining na makkah na kinikilala sa buong mundo. Ito naman ay humantong sa paglulunsad ng Setouchi Art Festival (Setouchi Triennale) ngayong 2010, na ipinakita ang mga Japanese at internasyonal na mga kontemporaryong artista at naisaayos ng pitong mga organisasyon mula sa buong Asya sa 2013 edition. Marami sa mga pag-install na tukoy sa site na itinampok sa kaganapan at pagkatapos ay nanatiling permanenteng tampok.
