11 Mga Artistang Belgian na Si Aren "t René Magritte

Talaan ng mga Nilalaman:

11 Mga Artistang Belgian na Si Aren "t René Magritte
11 Mga Artistang Belgian na Si Aren "t René Magritte
Anonim

Si René Magritte ay karaniwang ang unang artista ng Belgian na nasa isip, at mayroong napakahusay na dahilan para dito - ang kanyang likhang sining ay may malaking kabuluhan at ipinapakita ang hindi kapani-paniwala na kasanayan. Ngunit marami pang iba sa sining ng Belgian kaysa sa Magritte. Mula sa Flemish Primitives hanggang sa mga kontemporaryong malikhaing, ipinakilala namin ang 11 karagdagang mga artista ng Belgian na malaman.

Jan Van Eyck (circa 1390-1441)

Isang frontrunner para sa Flemish Primitives, si Jan Van Eyck ay isa sa mga pinakasikat na pintor sa Europa sa kanyang buhay. Ginampanan ni Duke ng Burgundy Philip the Good, binago ng Van Eyck ang istilo ng Gothic sa pamamagitan ng paglalagay ng isang higit na diin sa naturalism at realismo sa kanyang likhang sining. Bumuo din siya ng mga bagong diskarte sa paghahalo ng kulay na batay sa langis, na ginagawang isang tunay na teknolohiyang tagabago, pati na rin isang inspirasyon para sa mga susunod na henerasyon ng mga pintor. Isa sa kanyang pinakatanyag na kuwadro ay ang Arnolfini Portrait at ang Adoration of the Mystic Lamb, na nakabitin pa rin sa St. Bavo Cathedral sa Ghent.

Image

Ang gitnang panel sa Adorasyon ng Mystic Lamb altarpiece © Petrus Barbygere / WikiCommons

Image

Rogier Van Der Weyden (1399-1464)

Si Rogier Van Der Weyden ay nanirahan at nagtrabaho sa parehong oras ng panahon tulad ni Jan Van Eyck, at sa ikalawang kalahati ng ika-15 siglo ay nalampasan niya ang katanyagan ng Van Eyck sa buong Europa. Habang hindi siya tumayo sa pagsubok ng oras pati na rin sa Van Eyck dahil sa pagbabago ng mga panlasa sa sining, sa mga araw na ito siya ay makatarungang naalala bilang isa sa mga pinakadakilang pintor ng Flemish Primitives. Kasama sa kanyang trabaho ang karamihan sa mga larawan at relihiyosong mga triptych na may maraming kulay at nagpapahayag ng mga pathos.

Ang Descent mula sa Krus © The Yorck Project / WikiCommons

Image

Si Pieter Bruegel ang Elder (1525-1569), Pieter Brueghel ang Bata (1564-1638) at Jan Brueghel ang Elder (1568-1625)

Pinagsama-sama, sina Pieter Bruegel ang Elder at ang kanyang dalawang anak na sina Pieter Bruegel ang Mas bata at Jan Bruegel na Elder ay nagpapatunay na ang pamilya Bruegel ay may ilang mga malubhang artistikong genes. Si Pieter Bruegel ang Elder lalo na ay bantog sa kanyang paglalarawan ng buhay ng magsasaka, na naging tunay na tagapanguna sa genre painting. Ang kanyang mga gawa ng sining ay nagbibigay din sa amin ng napakahalagang mahalagang obserbasyon sa mga katutubong kaugalian mula sa mga siglo na ang nakakaraan. Ang kanyang anak na lalaki, si Pieter na Bata ay dalubhasa sa mga kuwadro na gawa sa tanawin sa estilo ng kanyang ama, at si Jan the Elder ay bumuo ng isang malaking reputasyon sa kanyang mga kuwadro na bulaklak at mga alegasyon.

Flemish Kawikaan ni Pieter Bruegel ang Elder © Google Art Project / WikiCommons

Image

Peter Paul Rubens (1577-1640)

Si Sir Peter Paul Rubens ay isang klasikal na edukado na Humanist scholar at isang master sa labis-labis na estilo ng Baroque, na binigyang diin ang paggalaw, kulay at senswalidad. Siya ay pinakatanyag para sa kanyang mga kontra-Repormasyon ng mga altapresyon, larawan, mga tanawin pati na rin ang mga paglalarawan ng mga paksa ng mitolohikal at alitmatiko, kahit na nakikipagtulungan kay Jan Brueghel ang Elder sa The Garden of Eden sa Pagbagsak ng Tao.

Ang Rape ng mga Anak na Babae ng Leucippus © Web Gallery ng Art / WikiCommons

Image

Anthony Van Dyck (1599-1641)

Pinaghihinalaang maging mga mag-aaral ni Peter Paul Rubens, si Van Dyck ay naging tanyag sa Inglatera, kung saan ipininta niya ang maraming mga larawan ni Haring Charles I at kanyang pamilya. Ang kanyang estilo ay tulad ng kanyang guro, at ang isa sa kanyang mga katangian ay isang mainit-init, kayumanggi kulay sa kanyang mga kuwadro na kilala bilang "Van Dyck brown." Ang kanyang impluwensya sa pagpipinta ng Ingles ng larawan ay napakalawak, na tumatagal ng halos 150 taon.

Man Pakikipaglaban sa Mga Elemento, iskultura ng tanso © Hiart / WikiCommons

Image

Constantin Meunier (1831-1905)

Si Constantin Meunier ay isang eskultor at pintor noong ika-19 na siglo, at isa sa mga unang artista na tunay na nakatuon sa imahe ng manggagawang pang-industriya bilang isang icon ng pagiging makabago. Ang kanyang trabaho ay nagtatampok ng mga nagtatrabaho sa klase na dockworker at mga minero, at partikular ang kanyang mga estatwa sa partikular na naiwan ang kanilang marka sa mundo ng sining.

Mga Félicien Rops (1833-1898)

Ang isang kontrobersyal na pigura, ang Félicien Rops ay nakagawa ng karamihan sa mga satirical lithograph at etchings, na kadalasang itinampok ang mga tema ng sex, kamatayan at si Satanas. Siya ay nauugnay sa makatang Pranses na si Charles Baudelaire sa maraming okasyon, at bilang isang resulta ay malapit na nauugnay sa mga kilusang pampanitikan ng Symbolism and Decadence. Siya rin ay isang malaking impluwensya para sa mga mas batang Symbolist artist tulad ng Edvard Munch at Max Klinger.

Mga Pornocrates © The Yorck Project / WikiCommons

Image

James Ensor (1860-1949)

Ang isang nangingibabaw na pigura sa tanawin ng sining ng Belgian Modernist, nakaranas si Ensor ng maraming mga pagkabigo at pagtanggi sa kanyang unang karera. Ito ang humantong sa kanya upang kilalang-kilala ang mga maskara, papet, balangkas at nakaganyak na mga numero sa kanyang kalaunan na trabaho, mga tampok na naging ilan sa pagtukoy ng mga katangian ng kanyang likhang sining. Ang kanyang pinakatanyag na pagpipinta ay ang nakamamanghang at kumplikadong Pagpasok ni Kristo sa Brussels noong 1889, na malawak na itinuturing na isa sa mga nangunguna sa ika-20 siglo na Expressionism.

[E] James Ensor - Pagpasok ni Kristo Sa Brussels (1888) © cea + / Flickr

Image

Paul Delvaux (1897-1994)

Karaniwan na nauugnay sa Surrealism, si Paul Delvaux ay gayunpaman ay hindi nagustuhan na ilagay sa isang tiyak na kategorya, dahil naramdaman niya na inilalagay nito ang mga limitasyon sa kanyang sining. Sa kanyang buong karera, patuloy siyang nagbalik sa mga imahe ng mga tren, hubad na kababaihan at kalansay, ang juxtaposition na madalas na lumikha ng kakaiba at hindi inaasahang mga gawa ng sining.

Ang Gumising ng Kagubatan © Ed Bierman / Flickr

Image

Si Marcel Broodthaers (1924-1976)

Si Marcel Broodthaers ay isang dalubhasa sa konsepto, makata, at gumagawa ng pelikula, na gumagamit ng panitikan bilang isang pangunahing elemento sa kanyang sining. Pangunahing nagtrabaho siya sa pamamagitan ng paglikha ng mga collage na may mga naliligaw na item, madalas na isinasama ang nakasulat na teksto sa kanyang mga gawa sa sining. Ang libro ng kanyang artista, Un Coup de Dés Jamais N'Abolira Le Hasard, batay sa tula ni Stéphane Mallarmé ng parehong pamagat, ay isang koleksyon ng mga abstract na guhit at typography na itinuturing na isang halimbawa ng sining ng post-avant-garde ng Europa.

Hindi ko naisasagawa ang mga ito - Le Perroquet © Andrew Russeth / Flickr

Image

Popular loob ng 24 oras