6 Mga Icon ng Pampaganda na Hindi Dapat Kalilimutan ng Mundo

Talaan ng mga Nilalaman:

6 Mga Icon ng Pampaganda na Hindi Dapat Kalilimutan ng Mundo
6 Mga Icon ng Pampaganda na Hindi Dapat Kalilimutan ng Mundo

Video: Paano maka Connect sa Wifi kahit Hindi mo Alam Password 2024, Hunyo

Video: Paano maka Connect sa Wifi kahit Hindi mo Alam Password 2024, Hunyo
Anonim

Sa buong kasaysayan ng mga kababaihan ng kulay ay hindi mapaniniwalaan o kapani-paniwala maimpluwensyang sa musika, sining at pelikula ngunit napakadalas napapansin. Upang ipagdiwang ang mga icon ng kagandahan ng kulay na gumawa ng pangmatagalang mga kontribusyon, pinagsama namin ang isang listahan ng anim sa aming mga paboritong sa ibaba.

Dorothy Dandridge © pe2.samondeo

Image

Dorothy Dandridge

Bilang unang babaeng itim na hinirang para sa isang Academy Award para sa pinakamahusay na aktres at pangkalahatang klasikong Hollywood icon, si Dorothy Dandridge ay hindi nangangailangan ng karagdagang pagpapakilala. Ang Dandridge ay hindi lamang isang icon ng aesthetic beauty ngunit isa sa mga pinaka-impluwensyang itim na artista sa American cinema, na nagtatakda ng yugto para sa tagumpay ng pagkakapantay-pantay sa pelikula ngayon.

Ang pag-awit at pagsasayaw na trio ng Dandridge Sisters ay nagtulak kay Dorothy sa industriya ng libangan. Natagpuan ng trio ang tagumpay na magkasama na gumaganap sa mga lugar tulad ng Cotton Club sa Harlem at sa mga pelikulang tulad ng Going Places kasama si Louis Armstrong.

Sinimulan ni Dandridge ang pagganap sa mga pangunahing lungsod sa buong mundo; ang kanyang bagong kasikatan ay humantong sa mga tungkulin sa pamagat sa mga pelikula tulad ngBright Road at Carmen Jones kung saan siya ay tumanggap ng isang nominasyon na Oscar. Itinampok din si Dandridge sa takip ng magazine ngLife at sa pamamagitan ng kanyang tagumpay ay lumitaw ang pagiging unang artista ng kulay na umabot sa antas ng tagumpay ng mga artista tulad nina Marilyn Monroe at Ava Gardner. Sa kasamaang palad na hindi kailanman mangyayari habang ang kapootang panlahi at pagtatangi ay patuloy na nakakaimpluwensya sa mga kadahilanan sa Hollywood.

Pagkatapos ng tagumpay niCarmen Jones Dandridge at humina ang kanyang katanyagan. Siya ay nahaharap sa isang malagim na kamatayan at ang kanyang mga nakamit sa industriya ng libangan ay hindi kinikilala nang maraming taon. Madalas na tinatawag na 'ang itim na Marilyn Monroe' Dandridge na pinalitan ang mga paghahambing at lumikha ng kanyang pamana.

Grace Jones © Ron Galella / Flickr

Grace Jones

Ang artista, sobrang modelo, musikero na pang-topping, tagagawa ng record, tagasulat ng kanta, artista at walang takot na fashion pioneer noong 1980s at 1990; pangalanan ito at sinakop ito ni Jones. Bago ang pagkakaiba-iba ng kasanayan ay naging tanyag para sa mga pigura ng media ay pinagkadalubhasaan niya ang lahat ng mga bagay na malikhain at musikal.

Kilala sa kanyang lagda asymmetrical flat top at kapansin-pansing arched na browser, sinalungat ni Grace ang ideya ng kung ano ang inaasahan na sumunod sa isang matagumpay na babae ng kulay sa media. Ang kanyang mga tampok ay hindi klasikal na maganda o sosyal na sikat ngunit sa lalong madaling panahon natagpuan niya ang tagumpay sa pamamagitan ng pagpapakita ng kanyang tunay na sarili. Palagi siyang mananatiling isang icon ng kagandahan dahil ang kanyang kumpiyansa at talento ay gumawa ng kawili-wili at kamalayan sa sarili.

Pam Grier © Creative Commons

Pam Grier

Karamihan sa mga kilalang kilala sa kanyang mga tungkulin saFoxy Brown at Coffy, ang Pam Grier ay isa sa mga pinaka-iconic na mga bituin sa pelikula ng 1970. Ginawa ni Grier ang kanyang pag-arte sa pag-arte sa 1971 film, The Big Doll House, pagkatapos nito ay mabilis na nagsimula ang isang karera ng paglalaro ng malakas, nangingibabaw na babaeng character na tuso at matalino. Ang mga character na kanyang nilalaro ay malaya at may kamalayan sa sarili, mga ugali na ang mga itim na kababaihan sa kanyang oras ay hindi inaasahan na magkaroon. Pinakamabuting sinabi ng isang prodyuser ng pelikula kapag nagsasabi, "Nariyan siya sa imahinasyon ng Amerikano sa isang paraan na permanente. Siya ay kumakatawan sa isang self-reliant, dinamikong babaeng pigura na hindi kailangang magpabaya sa pagkababae para sa potency, para sa militanteng kapangyarihan. '"

Eartha Kitt © Fine Art America

Eartha Kitt

Natuklasan ni Orson Welles, na tinawag siyang "ang pinaka kapana-panabik na babae na buhay", si Kitt ay isang matagumpay na artista, mang-aawit at mananayaw. Kilala siya sa kanyang tungkulin bilang Cat Woman sa 1960 na Batman series sa telebisyon at ang klasikong Christmas record na 'Santa Baby'. Maagang sa kanyang karera siya ay binigyan ng pagkakataon na maglakbay kasama ang kumpanya ng sayaw ni Katherine Dunham bago makakuha ng katanyagan bilang isang night club singer sa Paris, kung saan siya ay natuklasan ni Welles.

Ang kanyang komersyal na karera sa pagkanta ay huminto pagkatapos ng isang hitsura sa 1952 Broadway production, New Faces; makalipas ang ilang sandali ay inilabas niya ang kanyang debut album. Si Kitt ay walang takot sa entablado at sa labas ng entablado ngunit ito ay ang kanyang walang takot na humina sa kanyang katanyagan sa huling bahagi ng 1960. Natigil ang kanyang karera matapos siyang kumpiyansa na nagsalita tungkol sa Vietnam War at ang mga epekto ng draft system sa mga kabataan sa isang tanghalian sa White House. Gayunpaman, nag-bounce si Kitt ng sampung taon pagkatapos ng isang nominasyon ng award sa Tony at isang imbitasyon pabalik sa The White House mula kay Pangulong Jimmy Carter. Si Kitt ay nagtrabaho nang mabuti sa kanyang mas matandang edad, na patuloy na walang takot, tiwala at hindi kapani-paniwalang kapana-panabik.

Josephine Baker © Wikicommons

Josephine Baker

Ang isa sa mga pinaka kilalang figure ng Jazz Age, si Josephine Baker ay isa sa mga pinakamatagumpay at pinakamataas na bayad na performer noong 1920s sa Europa. Pagkatapos maglakbay kasama ang maraming mga pagkilos sa US, Baker ay naglakbay sa Paris at natagpuan ang tagumpay bilang isang mananayaw; doon siya nakaranas ng higit na pagtanggap sa kultura at paggalang bilang isang aliw. Kilala si Baker sa pagsusuot ng mga costume na naiwan sa kaunting imahinasyon at pagkatapos ito ay gumanap ng kanyang sayaw, La Folie du Jour, sa isang palda na binubuo ng 16 na saging na nakita ng kanyang karera sa isang biglaang pag-aalsa.

Mabilis siyang naging isang kabit sa lipunan ng Paris at nakakuha ng mga humanga sa Pablo Picasso at Ernest Hemingway. Sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig ay tinulungan niya ang pagtutol ng Pransya sa pamamagitan ng pagkilos bilang intelihente para sa katalinuhan, madalas na nagtatago ng mga mensahe sa kanyang musika sa sheet. Nagtrabaho siya sa Red Cross pati na rin ang Free French Forces, na nakakuha ng dalawa sa pinakamataas na iginawad na mga parangal na militar ng Pransya.

Ang impluwensyang pampulitika ni Baker ay hindi tumigil doon habang siya ay naging isang aktibista ng karapatang sibil na nagsasalita sa Lincoln Memorial kasama si Martin Luther King Jr. at marami pang iba. Ang pagkakapantay-pantay ng lahi at pagkakaisa ay napakahalaga kay Baker at noong 1950 ay sinimulan niya ang pag-ampon ng mga bata mula sa buong mundo na lumilikha ng tinatawag niyang "bahaghari ng tribo".

Lena Horne © Wikicommons