Sa pagliko ng siglo, ang kontemporaryong sining ay nalayo mula sa klasikal na mga ideya at aesthetics na nauugnay sa Romanticism at ang Renaissance at lumipat patungo sa higit pang 'makatotohanang' mga depresyon. Pininturahan ng mga artista ang kanilang nakita sa totoong buhay, madalas na lumilikha ng mga nakakatakot, naiinis, at mga lunsod o bayan sa Amerika. Ang pagiging totoo ay tinukoy ng isang pangkat ng walong artista na masiglang tinawag na Ashcan School na nagpinta ng pang-araw-araw na buhay ng mga normal na tao sa mga mahihirap na kapitbahayan ng New York City.
Stag sa Sharkey's ni George Bellows
Ang Bellows '1909 Stag sa Sharkey ay ipinapakita ang kanyang panunukso para sa pagpipinta ng karahasan. Ang kanyang mga likhang sining ay nagtatampok ng mga naka-bold na kulay at, tulad ng isang ito, madalas na naglalarawan ng goryon, brutal na mga eksena. Ang mga maikli, mabilis na mga braso ng bellows ay lumikha ng isang malabo na epekto na nagpapakita ng paggalaw ng likido sa trabaho, na nakikita mula sa punto ng view ng isang manonood. Ang dalawang boxers na ito ay nakikipaglaban sa isang atletikong club na matatagpuan sa tapat ng kanyang studio. Ang isang 'stag' ay isang tagalabas na nakipaglaban sa singsing na may pansamantalang pagiging kasapi sa club.
"Stag at Sharkey's" ni George Bellows © Public Domain / WikiCommons
Niyebe sa New York ni Robert Henri
Ang mga gawa ni Henri ay karaniwang nakatuon sa mga indibidwal, ngunit nagustuhan din niya ang kanyang mata sa mga maruming cityscapes ng New York City, tulad ng sa snowy, drabeng eksena. Sinabi ni Henri na ang kagandahan ay matatagpuan kahit saan at saan man, ngunit dapat itong matagpuan sa totoong buhay kumpara sa mga teorya o klasikong ideya ng sining. Sa pagpipinta na ito, itinakda niya ang eksena ng isang pangkaraniwang kalye na may mga normal na apartment ng brownstone, at ang pagpipinta ay may mahinahon na pakiramdam na itinakda ng sariwang niyebe sa lupa, hindi pa lahat ay kulay-abo sa madulas ng lungsod. Maaari mong isipin ang malakas na mga lansangan ng lungsod ay tatahimik ng layer ng niyebe sa lupa.
"Niyebe sa New York" ni Robert Henri © Public Domain / WikiCommons
Mga Nighthawks ni Edward Hopper
Ang Hopper ay itinuro ni Robert Henri, na inutusan ang kanyang mga mag-aaral na kalimutan ang tungkol sa sining at ipinta kung ano ang interesado sa kanila sa buhay. Nagpapakita ang Hopper ng isang Modern flare sa kanyang mga tunay na kuwadro na gawa, tulad ng sa 1942 na gawaing langis na on-canvas na Nighthawks, na siyang pinaka sikat na gawain ng sining. Ang pagpipinta ay naglalarawan ng isang eksena ng isang kainan sa bayan sa huli na gabi. Hindi tulad ng ilan sa mga pintor ng Realist, gumagamit ang Hopper ng ilang maliwanag, naka-bold na kulay. Ang pagpipinta ay geometric na may mga hugis at dayagonal na linya na maingat na itinayo, at ang pananaw ay cinematic.
"Mga Nobyembre" ni Edward Hopper © Public Domain / WikiCommons
Street Scene (Hester Street) ni George Benjamin Luks
Nilikha noong 1905, ipinapakita ng Luks 'Hester Street ang isang nakakainis na tanawin ng pang-araw-araw na buhay sa Lower East Side ng New York, isang kapitbahayan na kilalang-kilala para sa mga imigrante sa pabahay. Sa panahon ng pagpipinta, ang Hilagang Silangan Side ay tahanan ng maraming mga bagong dumating na European European na mga Judio. Ang mainit, masiglang eksena ay nagpapakita ng maraming magkakaibang pakikipag-ugnayan ng mga grupo ng mga tao, kabilang ang isang tuta at isang pangkat ng mga bata. Ang kalye ng lungsod ay puno ng mga tao tungkol sa kanilang pang-araw-araw na buhay at negosyo sa open-air market; ang gawaing ito ay inilarawan bilang paglalarawan ng isang 'hindi natagumpay na paksa ng lunsod.'
Street Scene (Hester Street) ni George Benjamin © Brooklyn Museum / WikiCommons
McSorley's Bar ni John French Sloan
Ang McSorley's ay ang pinakalumang Irish tavern sa New York City, na matatagpuan sa Manhattan's East Village. Nilikha ni Sloan ang pagpipinta na ito noong 1912, at ginawa niya ng hindi bababa sa dalawang iba pang mga kuwadro na itinakda sa bar, kasama ang Back Room ng McSorley at Saturday Night ng McSorley. Ang koleksyon ng mga kuwadro na gawa ay nagpapakita ng pang-araw-araw na buhay ng Irish na nagtatrabaho na klase. Si Sloan ay isang kilalang artista noong panahon niya, ngunit nagbebenta siya ng kaunti at kailangang madagdagan ang kanyang kita sa malayang trabahador.
"Bar ni McSorley" ni John French Sloan © Public Domain / WikiCommons
East River Park ni William Glackens
Ipininta ng Glackens ang marami sa kanyang mga likhang sining sa mga parke ng New York City. Ang partikular na gawaing ito ay nagpapakita ng mga likas na tampok ng East River Park na kaibahan sa paningin ng Brooklyn sa buong tubig. Ang parke ay may tahimik, tahimik na pakiramdam, habang nasa tapat ng abalang ilog, ang mga smokestacks ay nagbubuhos ng smog sa kulay-abo na kalangitan. Ang mga parke sa New York City ay kumilos bilang isang pagtakas sa maraming uri para sa maraming mga imigrante na pinilit na manirahan sa malapit, mga basang silid ng Brooklyn at Manhattan.
"East River Park" ni William Glackens © Public Domain / WikiCommons
New York ni George Bellows
Ang gawa ng Bellows '1911 ay nagpapakita ng isang lungsod na humuhukay na may buhay, habang ang mga figure, karwahe, at kotse ay gumagalaw sa bawat direksyon sa pamamagitan ng mga kalye, at mga high-rises na sakop sa mga patalastas na umaabot sa kalangitan. Ang pagpipinta ay napaka-in-your-face na may napakagalit na kalooban, at lalo na itong agresibo kung ihahambing sa ilan sa mga mas tahimik na larawan ng Bellows 'ng New York City. Ang pagpipinta ay tulad ng isang mosaic ng buhay sa unang bahagi ng 1900s, at maaari mong maramdaman ang ritmo ng lungsod.
"New York" ni George Bellows © Public Domain / WikiCommons
Panloob ng Tag-init ni Edward Hopper
Ang Panloob ng Tag-init ng Hopper, na ipininta noong 1909, ay nagpapakita ng isang bagay na hindi madalas na naka-crop sa mga tanyag na pinturang Realist - kahubaran. Gayon pa man ang pagbaba ng tingin ng babae at ang kanyang mga drab na paligid ay nagpinta ng larawan ng lungsod na nakatira mula sa panloob na pananaw. Ang silid-tulugan, na kung saan ay may malutong, mainit na pakiramdam, ay kadalasang walang hubad at malabo, at ang babae ay nagsusuot lamang ng isang simple, puting kamiseta. Ang pagpipinta na ito, muli, pinaghalong Realismo at Modernismo.
"Panloob ng Tag-init" ni Edward Hopper © Public Domain / WikiCommons
Ang Canfield Gambling House ni Everett Shinn
Narito kami ay ipinakita sa isa pang matalas na tanawin ng buhay sa lunsod sa New York City. Ito ay taglamig, at sa pamamagitan ng mga hitsura ng mag-asawa na nagmamadali palayo sa ilalim ng payong, medyo malamig sa labas. Ang isang kabayo, karwahe, at driver ay naghihintay sa harap ng sugal sa bahay, at ang parehong mga numero ay mukhang hindi nasisiyahan na maging out sa tahimik, snow at sakop ng yelo.
"Ang Canfield Gambling House" ni Everett Shinn © Public Domain / WikiCommons
Ang Soda Fountain ni William Glackens
Madalas na binago ni Glackens ang kanyang estilo ng pagpipinta at ang paksa ng kanyang paksa sa buong buhay niya. Bagaman sinimulan niya ang pagpipinta ng mga magagandang tanawin sa lunsod, naimpluwensyahan siya ng Impressionism at hindi nagtagal ay napalaya mula sa 'totoong' American Realism. Sinimulan ng Glackens ang pagpipinta ng mga magagandang tanawin at beach eksena pati na rin ang mga larawan at buhay pa rin. Ang kanyang 1935 na gawa ng Soda Fountain, na siyang huling pagpipinta, ay gumamit ng mga makulay na kulay na hindi katulad ng kanyang mga nakaraang mga eksena ng buhay ng lungsod, at nagpakita ito ng isang pagkabulok na madalas na hindi naroroon sa mga gawa ng Realismo. Ang pagpipinta na ito ay naghiwalay mula sa Realismo sa maraming paraan, ngunit kamangha-manghang makita ang mga impluwensya ng Realism Glackens na dinala sa kanyang istilo ng kalaunan.
"Ang Soda Fountain" ni William Glackens © Public Domain / WikiCommons
Cliff Dwellers ni George Bellows
Ang pagpipinta ni Bellows '1913 na si Cliff Dwellers ay isa pa sa kanyang pinakatanyag, na nagpapakita ng isang pulutong ng mga tao na nagtipon sa labas sa Lower East Side ng New York City. Ang mga linya ng labahan ay strung sa buong kalye at ang mga may sapat na gulang at mga bata ay nagbaha sa mga kalye, punan ang mga nakatakas na apoy, at silid-pahingahan sa mga stoops, siguro mainit-init sa init ng tag-init. Ang mga kulay ay medyo monochromatic, na nagtatampok ng maraming mga kakulay ng kayumanggi, at ang pagpipinta ay nagpapakita kung gaano kalaki ang nakaimpake sa mga kapitbahayan ng imigrante noong unang bahagi ng ika-20 siglo.
"Cliff Dwellers" ni George Bellows © Public Domain / WikiCommons
