Sa panahon ng 2013 ang BOZAR sa Brussels, Belgium, ipinakita ang gawain ng Aleman Surrealist artist na si Neo Rauch sa eksibisyon Neo Rauch The obsession of the Demiurge. Si Harald Kunde, ang curator ng eksibisyon, ay nag-aalok ng kanyang dalubhasa ng pananaw sa ilang mga piraso ng Rauch, na nagpapahintulot sa isang mas malalim na pagpapahalaga sa mahusay na gawa ng artist.
Isang Panimula
Ang eksibisyon ng Leipzig artist na si Neo Rauch (b. 1960) sa BOZAR ay binubuo ng apatnapung mga malalaking format na mga kuwadro at isang pangkat ng mga huwarang mga guhit. Nagbibigay ito ng malalim na pananaw sa isang kamangha-manghang kapanahon ng oeuvre sa pamamagitan ng paglalahad ng mga pangunahing yugto ng pag-unlad nito mula 1993 hanggang 2012, na nasubaybayan sa isang baligtad na pagkakasunud-sunod na pagkakasunud-sunod.
Sa unang paningin, ang mga kuwadro ay lilitaw na nakakaakit, hermetically self-nilalaman, at hindi napapansin sa isang kakaibang paraan. Ang mga diskarte sa pagsasalaysay sa Surrealist na tinatrato ang mga larangan ng panaginip at ang walang malay ay lumikha ng isang pagsabog ng visual. Ang mga figure na inilalarawan ay tila diretso na lumabas sa mga lumang libro kaysa sa aktwal na pang-araw-araw na buhay; ang kanilang pagkahilig na lumitaw sa makasaysayang kasuutan bukod pa rin torpedoes anumang linear na pagkakasunud-sunod at ipinapahiram sa marami sa mga gawa ang katangian ng mga machine ng oras na nahuli sa isang walang katapusang loop. Ang mga nakalarawan na puwang na malapit nang mag-isa sa likuran, ang matibay na alegasyong pang-asar ng mga hindi nakakagulat na talyer na tinitiyak na ang mga kuwadro na ito ay hindi dapat ipahiram sa kanilang sarili na madaling maunawaan. Ngunit sa isang mas malapit na hitsura, kung ano ang lumalabas ay isang pakiramdam ng malalim na kawalan ng kapanatagan, tungkol sa estado ng mundo sa pangkalahatan at ang hindi nagbabago na panloob na kalagayan ng tao sa partikular, ang aming pag-oscillation sa pagitan ng mga poste ng banal at hayop, ang aming pangunahing kakayahan. na maging perpetrator at biktima nang pantay. Ito ang umiiral na karanasan ng kaguluhan ng mga sistemang sosyo-kultural na nagbabalot sa imahinasyon ni Rauch at ipinagkaloob ang kaugnayan at pera nito na lampas sa zeitgeist at malayo sa background ng East / West German.
Mga Napiling Gawain
Zähmung (Taming) - 2011
Ang kaliwang bahagi ay pinangungunahan ng isang dyirap na nakatayo nang wala sa lugar sa paligid ng abalang aktibidad. Sa background ng isang bahay ay buwag, at sa harap nito, ang isang nagdadala ng sulo ay nagpapaliwanag sa kadiliman ng isang entablado; higit pa sa foreground, isang pagkakatumpak at isang akyat na figure na naglalaman ng kani-kanilang mga kamalian. Gayunpaman mayroong dalawang mga figure na tumayo nang direkta na may kaugnayan sa matangkad na hayop: isang batang babae na naglalagay ng kanyang mga kamay nang komportable sa paligid ng leeg nito at isang mahigpit na tamer ng hayop na kumukuha ng mga bato, na hangarin na i-domestic ang giraffe. Ang mga nakikipagkumpitensya na pamamaraang ito sa pag-taming ay kinuha sa kanang kalahati ng larawan at naka-salamin sa isang boxy hut, kung saan ang isang interogasyon ay tila isinasagawa. Kahit na sa isang kapaligiran sa kanayunan na tulad nito, ang lindol na dulot ng malapit na pagkagulo ay naramdaman sa bawat antas. Ang nagresultang kawalan ng katiyakan at ang kolektibong ugali upang makahanap ng isang iskolyo - kahit na mangyari itong isang giraffe - sumailalim sa buong tanawin, at kasama nila ang pattern ng isang hamon-at-pagkaya na diskarte na hindi nangangahulugang German lamang. Sino ang sa wakas ay lalabas bilang tagumpay mula sa kaguluhan na ito at kung ang dayuhan ay makakahanap ng isang lugar sa komunidad na umuusbong dito, nananatiling bukas ito.
Versprengte Einheit (Nagkalat na Yunit) - 2010
Natagpuan namin ang mga numero na nasa threshold sa pagitan ng habitus ng militar at cap ng hangal. Sumasang-ayon sila sa uri ng pagod at nababagabag na bayani na naging kakanyahan ng postmodernong kahulugan ng buhay. Sa inaasahan ng pagkabata, ang mga numero ay nagmamanipula ng mga paputok na anumang oras ay maaaring magbago sa live na mga bala at, kasama ang lumilipad na bomba sa background, ipahiram ang eksena ng isang napakaraming banta. Mula roon, ang artista ay lumilipat mula sa kanyang lugar ng trabaho sa easel papunta sa harapan ng salaysay, pagbabago ng mga antas ng katotohanan na tipikal ng kanyang pagsasanay.
Revo - 2010
Ang pagpipinta na ito ay nagtatampok ng isang walang putol na parada ng lubos na magkakaibang mga kalaban, na tila lumalakad sa pamamagitan ng puwang ng nakalarawan na parang sa isang linya ng pagpupulong, habang natitira sa autistic na paghihiwalay. Ang bawat isa ay humahabol sa kanyang sariling pakay, na walang kinalaman sa iba, na sa huli ay ang paggawa ng landas sa isang yugto para sa mga aktor na nagpapanggap sa kanilang sarili. Ang mga bata lamang sa hagdanan sa kaliwa ang handa para sa karaniwang pagkilos. Ang kanilang mga pasted na "Revo" na slogan ay tila naalaala ang mga labi ng isang dating rebolusyonaryong patho. Ang paghihimagsik ay umatras sa silid ng kasuutan ng kasaysayan; ang natitira ay ang pag-play ng papel na tulad ng dati.
Der Vorhang (Ang Kurtina) - 2005
Ang kakaibang likas na lupain ng mga isla ng South Pacific ay nakabangga sa isang sosyal na lupain ng Europa na puno ng maigsi na mga sanggunian, dahil ang nahahati sa dingding ay unang nag-mutate sa isang kurtina at pagkatapos ay ganap na natunaw. Ang isang mundo na sumasaklaw sa pagkakasabay ng mga magkakatulad na mga kaganapan ay tinanggal, na naaayon sa kasalukuyang pagkakaugnay sa mundo at tila sumasalungat sa flat na pagpapatuloy ng isang maginoo na pagpipinta. Ngunit salamat sa brown-angkop conjurer sa gitna ng kanan, posible ang lahat; isang pagbabago ng kaakuhan ng artista, sinaliksik niya ang bukas na tiyan ng isang swordfish kasama ang kanyang mga instrumento - ang kanyang mga brushes - lumilikha ng isang kasaganaan ng mga panloob na eksena na lampas sa lahat ng katuwiran. Nalulumbay ang mga sundalo sa kanilang nabigo na misyon sa mga garland; isang malupit na eksena ng pagtuturo sa kanang sulok ay nagtatanggal sa mga ritwal ng pagsasapanlipunan ng isang paaralan mula pa noong nakaraan; at isang pangunahing drum na kulang sa isang mas mababang mga puntos ng katawan sa mga rehiyon ng tahimik na aesthetic na pagmamasid sa mga hilera sa likod. Ang lahat ng ito ay pinagsama ng swordfish na nabanggit sa itaas, na nabubuhay na parang sa kabaligtaran ng mundo pagkatapos ng isang paglalakbay sa lahat ng mga hadlang at linear na konstruksyon ng espasyo at oras. Ang isang kondensasyon ng mga metamorphose ng ganitong uri ay pinipili ang isang pakiramdam ng umiiral na vertigo, isang pagkalito ng mga kategorya at katiyakan sa kaisipan. Si Rauch mismo ay malamang na naranasan ang sensasyong ito mula pa noong simula ng 2000s, nang ang burgeoning art market ay kinuha ang mapagmuni-muni na loner na ito, naghihintay ng mga listahan para sa mga larawan na ipininta pa, at ang katahimikan ng studio ay lalong kailangang isakripisyo sa obligasyon ng pampublikong hitsura.
