Dahil nagsimula ito noong 1951, nakita ng Bienal of Art of São Paulo na ang 170 mga bansa na lumahok sa 32 na mga eksibisyon, na kinasasangkutan ng higit sa 16, 000 mga artista at umaakit sa halos 10 milyong mga bisita, na itinatag ang São Paulo bilang sentro ng sining sa Brazil. Gaganapin sa bawat dalawang taon, ito ay isa sa mga pinakalumang biennials sa mundo, pangalawa lamang sa Venice Biennale na itinatag noong 1895. Sa taong ito, ang ika-33 na Bienal ng São Paulo ay magsisimula sa Biyernes, Setyembre 7 at tatapusin sa Linggo, Disyembre 9, na magtatapos tatlong buwan na bubbling na may pagkamalikhain at talento sa sining.
Itinatag ni Ciccillo Matarazzo, isang industriyalistang Italyano-Brazil, ang unang Bienal ay ginanap noong 1951 sa Museum of Modern Art sa São Paulo. Mula noong ika-apat na edisyon noong 1957, ang kaganapan ay ginanap sa Ciccillo Matarazzo Pavilion sa Ibirapuera Park, isang three-story na istraktura na may 30, 000-square-meter (323, 000-square-foot) exhibition space na idinisenyo nina Oscar Niemeyer at Hélio Uchoa. Ito ay naging pangunahing lugar para sa lahat ng mga edisyon sa hinaharap.
Artista [artist]: Alejandro Cesarco. Vista da instalação da exposição "Awit", at The Renaissance Society da University of Chicago (2017). Pag-install ng view ng eksibisyon "Awit", sa The Renaissance Society of the University of Chicago (2017). Cortesia [courtesy]: Alejandro Cesarco e [at] Tanya Leighton Gallery. Larawan [larawan]: Mga kapaki-pakinabang na Serbisyo ng Art © Alejandro Cesarco / Mga Useful Art Services
Ang kaganapan ay patuloy na lumalaki, kasama ang higit pang mga international artist na nagpapakita ng mga gawaing dayuhan kasabay ng mga lokal na eksibisyon. Sa pamamagitan ng ika-anim na edisyon, ang Bienal ay itinuturing na isa sa pinakamahalagang mga eksibisyon sa sining sa Timog Amerika at isang prestihiyosong platform para sa pagpapakita ng kapwa ng Brazilian at pang-internasyonal na sining. Upang matulungan ang pag-ayos ng isang napakalaking at makabuluhang kaganapan, ang Bienal ng São Paulo Foundation ay na-set up at nangunguna sa paglikha ng isang tulay sa pagitan ng publiko at iba't ibang mga expression ng artistikong mula sa buong mundo.
Si Sofia Borges, 'Pintura, Cérebro e Rosto' ('Pagpinta, Utak, at Mukha'), mineral na pigment sa cotton paper, 150 x 230 cm (2017) © Kagandahang-loob ni Sofia Borges / Bienal de São Paulo
Bawat dalawang taon, ang mga artista mula sa lahat ng mga sanga ng sining, kabilang ang visual, theatrical, graphic arts, film, at arkitektura, ay nagpapakita ng kanilang gawain upang lumikha ng isang mayaman at nakapupukaw na hub ng artistikong expression. Ito ay ang unang malakihang kaganapan ng sining sa labas ng pangunahing mga sentro ng kultura sa Europa o North America, at ngayon ito ay mahusay na kinikilala para sa mahalagang papel nito sa international art.
Ang kaganapan ay nagkaroon ng 32 na edisyon, kasama ang ika-33 na pagsisimula noong Setyembre 7, 2018. Ang isa sa pinakamahalaga at simbolikong edisyon ay ang ika-10 Bienal noong 1969, limang taon matapos na maitatag ang diktadurang militar sa Brazil. Ang bagong pamahalaan ng Brazil ay naghatid ng batas, na kilala bilang Institutional Act Number Lima, na nagbigay ng lahat ng kapangyarihan sa diktadura. Dose-dosenang mga artista, kasama sina Roberto Burle Marx at Hélio Oiticica, ay tumangging lumahok sa kaganapan ng sining ng Bienal bilang isang paraan ng paggamit ng pandaigdigang katayuan nito upang itaas ang kanilang pagtutol sa bagong rehimen. Ang iba pang mga artista mula sa iba't ibang mga bansa, tulad ng Unyong Sobyet at Pransya, ay tumanggi na suportahan ang eksibisyon sa taong iyon dahil sa censorship sa art na ipinataw ng diktadura ng Brazil.
Artista [artist]: Waltercio Caldas. Tapters da obra [pamagat ng akda]: Rodtchenko, 2004. Larawan [Larawan]: Vicente de Mello. Cortesia [Kagandahang loob: Waltercio Caldas. © Vicente de Mello / Paggalang ng Waltercio Caldas
Artista [artist]: Mamma Andersson. Tapters da obra [pamagat ng akda]: Glömd [Nakalimutan / Esquecido], 2016. Técnica e materiais [diskarte at mga materyales]: Óleo e acrílica sobre painel [Oil at acrylic sa panel]. Dimensões [sukat]: 100x122cm. Larawan [Larawan]: Per-Erik Adamsson. Cortesia [Kagandahang loob]: Galleri Magnus Karlsson © Per-Erik Adamsson / Paggalang ni Galleri Magnus Karlsson
