Gamit ang pinakamalaking konsentrasyon ng mga Art Deco gusali sa mundo, ang makasaysayang Art Deco District ng Miami ay umuunlad pa rin ng 1930s na nakakaakit, ang karagatan na ito ay may linya ng mga hotel na may ice-cream-pastel at zingy neon lights. Tuklasin ang kasaysayan ng Miami Beach at kung paano ito naging tulad ng isang natatanging arkitektura na kayamanan ng kayamanan.
Mahirap isipin ang paraiso ng sunseekers ng Miami Beach bilang isang lunsod, walang tigil na lamok, ngunit ganyan natuklasan ito ng payunir na si Carl Fisher habang nagbabakasyon noong 1910. Ang iba ay hindi nakikita ang kagubatan para sa mga bakawan at palmettos, ngunit Fisher, isang kilalang pangitain, na nakalarawan na nagbabago ng 3, 500-acre (1, 400-ektarya) landmass upang maging perpekto para sa kanyang sarili at sa kanyang mga industriya ng kotse. Noong 1912, nagpasya siyang bumili ng isang bahay sa bakasyon sa lugar at mabilis na binili ang lupain, na tinutuya ang kanyang hinaharap na kanluran ng "Miami Beach."
Ang paraiso sa pantalan ng Miami sa Carl Fisher
Pinopondohan ni Fisher ang pag-draining ng Biscayne Bay at mula roon ay sinimulan ang pagtatayo ng kanyang emperyo ng mga esteenteng nasa karagatan at mga luho na hotel, kasama ang sikat na maliwanag na kulay-rosas na Flamingo Hotel. Ang unang tunay na grand accommodation ng Miami Beach, mayroon pa ring residente na elepante, si Rosie. Hinila ni Fisher ang kamangha-manghang mga patok sa publisidad upang maitaguyod ang Miami Beach bilang patutunguhan ng resort para sa mga mayayamang piling tao at mga manlalaro ng Hollywood - kahit na siya ay nag-pose ng hayop bilang isang golf caddy para sa nagbabakasyon kay Presidente-elect Warren G Harding sa isang bid na ibenta ang beach bilang isang kakaibang tao patutunguhan ng bakasyon
Pagsapit ng 1930s, ang maliit na piraso ng paraiso ni Fisher sa Florida ay naging pinaka-sunod sa moda ng hotspot ng Amerika sa pang-araw-araw. Bilang isang resulta, tumaas ang mga presyo ng pag-aari. Sa kabila ng nagwawasak na bagyo at 19 shock shock sa real estate sa panahon ng Great Depression, ang mga nag-develop ay nanatiling interesado sa Miami Beach. Ang mga magarbong hotel at mga luxury condominiums ay nagsimulang mag-crop sa kahabaan ng baybayin, lahat sa style du jour, Art Deco. Alam ni Fisher na upang mapanatili ang mga sopistikado sa mundo, kailangan niyang sundin ang kilusang Art Moderne na sumasabog sa buong Europa noong panahong iyon, kasama ang mga arkitekto ng Floridian na si Henry Hohauser at Lawrence Murray Dixon na naglalagay ng simento sa istilo ng Miami Beach.
Batas ng tatlo
Ang mga arkitekto ay naging sikat sa kanilang pagpapakilala ng mga streamline na kurbada, window "kilay" at ang "batas ng tatlo" - lahat ng mga tampok ng trademark ng mga gusali ng Art Deco ng Miami. Walang istraktura na mas mataas sa tatlong mga kwento na mataas, at ang bawat isa ay itinayo sa tatlong mga seksyon, ang sentro ng gusali na naglalaro ng malaking kapatid sa mas maliit na kambal na magkakapatid sa magkabilang panig. Ang Colony on Ocean Drive - isang pangunahing halimbawa ng "batas ng tatlo" - ay isa sa mga unang gusali na itinayo sa panahon ng Art Deco renaissance na muling nabuhay sa Miami Beach pagkatapos ng bagyo, habang ang Murray Dixon's The McAlpin ay marahil isa sa pinaka-litrato ng distrito mga gusali hanggang ngayon. Nakatayo pa rin na mapagmataas bilang isang modelo ng halimbawa ng arkitektura ng Art Deco, ang unang bahagi ng 1940s na gusali ay perpektong simetriko, kilay at lahat, palakasan klasikong lilim ng pastel pink at turkesa.
Naligo sa paglipas ng panahon
Tulad ng lahat ng mga uso, ang kaakit-akit ng mga hotel sa Art Deco ng Miami Beach ay kumupas sa paglipas ng panahon, pinalitan ng kilusang post-war na 'MiMo' - ang arkitektura ng Miami Modern - na isang tugon sa International Estilo, na naimpluwensyahan ng mga kagustuhan ng Mies van der Rohe at Oscar Niemeyer. Ang mga masalimuot na mga kumplikadong tulad ng bow-tie-shaped na Fontainebleau Hotel at ang monolithic na si Eden Roc ay nagsama, umalis sa Art Deco District upang mahulog sa pagkabagabag at pagkabulok. Kahit na sa mga bagong hotel, ang lugar ay bumaba bilang isang nangungunang patutunguhan sa tag-araw, dahil ang paglalakbay ng hangin sa malayo at ang pagpapakilala ng Boeing 707 sa huling bahagi ng 1950 ay pinahintulutan ng mga Amerikano na bisitahin ang mas malayo, pang-internasyonal na mga lugar.
Nagpunta ang Miami Beach mula sa isang palaruan para sa mayayaman at sikat sa isang resort para sa mga retirado, dahil na-convert ng mga panginoong maylupa at mga hotelier ang mga hotel noong 1930s bilang mga tahanan ng pagretiro para sa mga mas mababa at gitnang klase. Sa pamamagitan ng 1970s, ang Miami Beach ay naging punchline sa mga biro mula sa mga gusto ng komedya ng alamat na si Lenny Bruce; ngayon ang kapitbahayan ay "kung saan pupunta si neon upang mamatay" at "silid ng paghihintay sa langit." Nawalan ito ng kaluluwa, at nakalulungkot na halos lahat ng arkitekturang Art Deco na arkitektura ng South Beach ay nabiktima ng nagwasak na bola.
Ang Miami Design Preservation League
Maraming iba pang mga gusali ng tagal ng oras ang nakalaan para sa isang katulad na kapalaran, ngunit sa kabutihang palad isang kampanya upang mailigtas ang mga ito ay inilunsad noong 1970s. Itinatag ni Barbara Baer Capitman ang Miami Design Preservation League (MDPL) noong 1976 upang makatulong na itulak ang lugar upang maging isang makasaysayang distrito ng arkitektura. Lumalakad sa kahabaan ng Ocean Drive, Collins Avenue, Washington Avenue at sa pagitan ng Fifth Street at 23rd Street, ang isang milya na zone ay naging unang bayan ng ika-20 siglo na makasaysayang distrito noong 1979. Pagkaraan lamang ng isang taon, ang mahilig sa Art Deco na si Andy Warhol ay nagsakay mula sa New York upang mag-tour sa lugar kasama ang MDPL - isang kaganapan na malawak na sakop ng pindutin.
Sa pamamagitan ng 1980s, hindi lamang ito hardcore Art Deco tagahanga pagbisita sa Miami Beach. Salamat sa malaking bahagi sa hit TV show na si Miami Vice (na kung saan ay sindikato sa 77 na mga bansa) at mga larawan ng South Beach skyline na nakatakda upang patayin ang mga synth-rock beats, ang internasyonal na interes sa sex ng pag-apela sa sex ay pinasiyahan. Ang arkitektura ng Art Deco ay naging kanais-nais muli, habang muling niyakap ng mga developer ang pamana ng lungsod sa halip na hilahin ito.
