Alam nating lahat na gustung-gusto ng Shakespeare na magpakasawa sa marahas na imahinasyon at mga eksena na nakasisindak sa madla sa marami sa kanyang mga pag-play. Ang tatlong pangunahing genre na isinulat niya ay komedya, pagmamahalan at trahedya - at ang mga trahedya ay tiyak na hindi nahulog sa karahasan; maging ang mas banayad na dula tulad ng Cymbeline, Othello at Julius Caesar ay dumadami pa rin sa panggagahasa, pagpatay, pagpatay at pagpapakamatay. Ngunit alin sa kanyang mga obra maestra, na inilaan para sa mga madla ng Elizabethan at Jacobean, ang pinaka nakagulat?
Mangyaring tandaan, ang ilan sa mga video clip na ito ay naglalaman ng graphic content.
Romeo & Juliet (unang nai-publish 1597)
Ang kwento ng mga paboritong 'star-cross lovers' ng Britain ay nagbubukas at nagsasara sa kamatayan. Itinakda sa Verona, ang pag-play ay nagsisimula sa pagpapatupad ng isang lingkod mula sa pamilyang Montague at ang iba pa mula sa karibal na pamilya na Capulet dahil sa kanilang kalye ng kalye: ang pag-play ay agad na naglalarawan ng karahasan na nagreresulta sa pagwawalang-kilos na ang pag-play na umiikot sa paligid. Si Tybalt mula sa pamilyang Capulet ay hinamon si Romeo sa isang tunggalian matapos siyang mag-sneak sa isang bola sa kanilang bahay. Tumanggi si Romeo at nakikipaglaban sa kanyang ngalan si Mercutio ngunit may malubhang kahihinatnan, at naaayon kay Romeo - nakasakay sa pagkakasala at kalungkutan - pinapatay ang Tybalt. Ang kasukdulan ng pag-play ay nakikita si Juliet na nagpagbawal ng droga na siya ay patay, hindi alam ni Romeo ang katotohanan nang marinig niya ang kanyang kamatayan, at sa lubos na kawalan ng pag-asa ay tumatagal ng kanyang sariling buhay (matapos patayin ang Paris, ang iminungkahing asawa-to-be) ni Juliet. Mula ngayon ay nagising si Juliet na hahanapin ang kanyang tunay na kasintahan na patay, at pinapatay ang kanyang sarili na malaya sa isang daigdig na nasaksihan ng karahasan at muling makasama sa Romeo. Halos lahat ng mga character sa pag-play na konektado sa alinman sa pamilyang Capulet o Montague ay hindi maiiwasang makagapos sa karahasan, na nalutas lamang kapag napagpasyahan nila na kinakailangan na maging sibil dahil sa sakripisyo na kinukuha ng mga kabataan. Nag-aalok ang Shakespeare ng isang pananaw ng hindi patas at labis na lakas ng kalikasan sa mundo, ngunit din kung paano ito sa huli ay nagdudulot ng isang pag-asa at pagkakasundo.
"Dalawang kabahayan, parehong kapwa may dignidad
Sa patas na Verona, kung saan inilalagay namin ang aming eksena
Mula sa sinaunang pagdurog break hanggang sa bagong mutiny
Kung saan ang dugo ng sibil ay marumi ang mga kamay sibil.
Mula sa nakamamatay na mga balakang ng dalawang kaaway
Ang isang pares ng mga mahilig sa star-cross'd ang kanilang buhay
Kaninong maling pagsisinungaling mga nakagagalit na overthrows
Gawin ang kanilang kamatayan na ilibing ang pagtatalo ng kanilang mga magulang ”(Prologue 1 - 8).
Macbeth (unang nai-publish 1623)
Ang patas ay napakarumi, at ang kabastusan ay patas sa paglalaro ng paniniil ni Shakespeare sa gitna ng mga hari sa Scotland, na may karahasan na sumisilaw at naglalagay ng mga mapanirang epekto ng makasariling ambisyon sa politika. Matapos ipagbigay-alam ni Macbeth sa kanyang asawa na tatlong propesor ang nagpropesiya sa kanyang pag-akyat sa trono, pinilit niya siyang patayin ang kasalukuyang hari upang mapupuksa ang titulong hari, at dahil dito pinapatay nila ang iba pang mga character na maaaring payagan na makilala ang katotohanan. Si Macbeth ay ang kanyang kaibigan na si Banquo, at ang pamilya ni Banquo ay papatayin nang sila ay magbanta ng kanyang katayuan, na tragically hinihimok ang pagpatay sa isang bata sa entablado. Sa kalaunan ay nagpakamatay si Lady Macbeth dahil napasigaw siya sa pagkakasala, at ang pag-play ay nagtapos sa labanan kasama ang matapat na nobelang Scottish, Macduff, beheading Macbeth. Gamit ang salitang 'dugo' na ginagamit sa teksto ng higit sa 40 beses, ginagamit ng Shakespeare ang karahasan sa Macbeth bilang isang aparato upang maitulak ang graphic na pagkilos nang pasulong, na may manipuladong wika upang maipakita ang paglalahok ng madla sa paningin ng kalupitan.
"Pag-iisip Narinig ko ang isang tinig ng sigaw, Tulog na!
Ang Macbeth ay pagpatay ng tulog, - ang walang-sala na pagtulog;
Matulog, na knits ang ravell'd gulong ng pag-aalaga, Ang pagkamatay ng buhay sa bawat araw, malalang paliguan ng paggawa, Balm ng mga nasasaktan na isip, pangalawang kurso ng mahusay na kalikasan, Punong tagapag-alaga sa piging ng buhay ”(II.II.32 - 37).
Hamlet (unang nai-publish 1603)
Nakikita ng Hamlet ang madalas na marahas na kilos na nagaganap sa sunud-sunod na kalamidad. Nasa loob ng Denmark, si Prince Hamlet ay nahaharap sa multo ng kanyang ama na si Haring Hamlet, na nagpapaalam sa kanya na siya ay pinatay ng kanyang kapatid na si Claudius, upang mapang-uyam ang trono at pakasalan ang reyna. Sa pag-iisip na si Polonius, ang bagong tagapayo ng hari, ay si Claudius na nagsilbi kay Hamlet sa likod ng isang kurtina, brutal na pinatay siya ni Hamlet nang walang pag-asa. Ang anak na babae ni Polonius at Hamlet na interes ng pag-ibig na si Ophelia ay pinalayas at nagpakamatay, at si Hamlet ay may dalawang character na napatay. Ang isang fencing match ay nangyayari sa pagitan ng Hamlet at Claudius 'anak na lalaki, Laertes, na inayos ni Claudius. Ngunit ang talim ng tabak ng Laertes ay nalason, samakatuwid ay malubhang nasugatan ang parehong Hamlet at Laertes, habang pansamantala nagkamali ang reyna na inumin ang nalason na alak, at pinatay ni Hamlet si Claudius sandali bago siya namatay mismo. Ang karahasan sa Scene Four kung saan halos lahat ng mga character ay naiwan ang patay na nagpapaliwanag ng karahasan na umaagaw sa buong pag-play, dahil ang bawat aksyon ay isa lamang reaksyon sa isang nakaraang kaganapan. Ang Hamlet ay kumikilos bilang isang cautionary na kuwento para sa mga tagapakinig ng Shakespeare, dahil ang kawalang-katarungan ni Prince Hamlet ay nagtulak sa paglalaro sa madugong konklusyon nito.
"Hindi ba, sa tingin mo, tatayo ako ngayon-
Siya na pumatay ng aking hari at ipinagpapamalas ang aking ina, Poppd sa pagitan ng halalan at ang aking pag-asa, Itinapon ang kanyang anggulo para sa aking tamang buhay, At sa gayong cozenage-ay hindi perpektong budhi
Upang huminto siya sa braso na ito? At hindi dapat masumpa
Upang hayaan itong darating ang ating kalikasan
Sa karagdagang kasamaan? " (V.II.63 - 70)
King Lear (unang nai-publish 1608)
Ang isang libing-loob ng gore underpins King Lear, na dahil sa tularan ang likas na katangian ng sangkatauhan kapag tungkol sa paghihirap, pagkakamag-anak at kabaliwan. Nagpasiya si King Lear na hatiin ang kanyang kaharian sa pagitan ng kanyang tatlong anak na babae, na igagawad ang isa na nagpapatunay na mahal nila siya ng pinakamaraming bahagi. Naririnig ng Earl ni Gloucester na ang dalawa sa mga anak na babae ng Lear, na sina Regan at Goneril, ay nagbabalak na pumatay sa hari, kaya't binalaan niya si Lear, ngunit nalaman ng mga anak na babae, at ang asawa ni Regan na si Cornwall ay naglabas ng mga mata ni Gloucester sa paghihiganti. Sinusubukan ng isang lingkod na tulungan at sugatan si Cornwall, ngunit hinihiling ni Regan ang alipin bilang tugon, samantalang sa puntong ito ay nagnanais na magpakamatay si Gloucester at unti-unting bumababa sa pagiging masiraan ng ulo ang natutunan. Kasunod nito ay higit pa ang pagpatay at pagpapakamatay, ang mga hukbo ay nagtatagpo sa labanan kung saan mas maraming dugo ang nalaglag, ang napatunayan na matapat na anak na babae ni Lear na si Cordelia, at ang labis na labis na labis na nagresulta sa kanyang pagkamatay. Ang Shakespeare ay maaaring nakaaalam sa pagiging mapang-akit ng kasalukuyang tagapakinig ng mga graphic na pagpapakita, ngunit sa huli ang pag-play ay nagpapatunay na sa kabila ng mga nagdadala ng pagdurusa ay karaniwang dinadala sa hustisya, ang mga ganap na hindi pinapantasya ay labis na nagdurusa. Para sa maraming mga kritiko ng mga pag-play ng Shakespeare, ang lahat ng karahasan na ito ay maaaring malawak na itinuturing bilang isang salamin ng likas na katangian ng tao.
“Iha, ungol, uungol, uungol! O, ikaw ay mga taong may mga bato:
Kung ako ay iyong mga wika at mata, gagamitin ko ito
Ang vault ng langit na iyon ay dapat na pumutok. Nawala na siya ng tuluyan!
Alam ko kung kailan ang isa ay patay, at kapag ang isa ay nabubuhay;
Patay siya bilang lupa ”(V.III.256 - 260).
