Ang lindol noong 2011 ay sumalanta sa Christchurch, napunit ng emosyonal at pisikal na mga sugat sa pamamagitan ng puso ng komunidad. Ang ilan sa mga pinakamahalaga at magagandang kontemporaryong mga gallery ng sining ay nawasak o napinsala sa lindol; gayunpaman, sinasabing, ang pagkasira ay ang daan patungo sa pagbabagong-anyo. Narito tinitingnan natin ang kasalukuyang eksena ng sining sa Christchurch, New Zealand, sinusuri ang epekto ng at nakakagulat na mga pag-unlad mula sa kalamidad sa 2011.
Ang isa sa mga pinakamahusay na halimbawa ng patuloy na nagbabago ng masining na estado ng Christchurch ay ang Gallery ng Room sa pisika. Si Stephen Cleland - direktor ng kontemporaryong puwang hanggang sa 2012 - ay nawasak ang kanyang pangarap nang ang kanyang bagong binuksan na gallery ay naging isa pang biktima noong Pebrero 2011. Tatlong taon na, ang pagkamalikhain ay kumukuha ng mas kaunting pasibo, makasagisag na posisyon sa lungsod at sa halip ay masigla ng komunal na reaksyon sa sining bilang ilaw sa desperasyong ito. Napilitang lumipat sa pansamantalang puwang ng gallery sa poste ng lindol sa Sydenham, iniulat ni Cleland ang isang makabuluhang pagtaas sa pagkauhaw para sa modernong sining sa mga miyembro ng pamayanan, na may mga taong nagboluntaryo na magbigay ng pagkain para sa mga eksibisyon at walang uliran na malaking bilang na dumadaguyod upang makibahagi sa at tingnan ang kanyang bagong artistikong pakikipagsapalaran. Ngayon bumalik sa lugar na naging unang tahanan nito noong 1999, ang Lumang High Street Post Office Building, Ang Physics Room ay isang lakas ng lakas sa isang hindi man nagkakagulo na lugar ng lungsod. Ang nabago na sigasig para sa kultura ay nagpapakita ng intrinsikong halaga ng sining sa lokal na kalidad ng buhay - ang pagnanais na kumuha sa nakakagulat na sukat ng pagpipinta at iskultura nang napakabilis pagkatapos ng lindol na nagpapakita ng pagiging matatag, pagkakapareho at, sa ilang saklaw, camaraderie inaalok ng art kapag ang buong paligid ay kaguluhan.
Ang pangangailangan para sa kaguluhan ay maaaring mapang-iwag: ang dating umaapaw na artistikong eksena ng Christchurch ay hindi maiiwasang nagkalat, kasama ang mga tao na nagtatatag ng mga pop-up gallery at lumilipat sa mga alternatibong puwang kahit saan nila mahahanap ang mga ito. Dahil dito, ang publiko ay nagiging mas at sanay na kumuha ng literal na artistikong paglalakbay upang makita at pahalagahan ang pagdakip ng kalidad ng modernong sining.
Sa gitna ng mga piraso, pinakapuri ng lubos na pinupuri ang mga inspirasyon mula sa pagkawasak. Sa kabila ng pagiging sarado mula noong kalamidad, ang Center ng Contemporary Art (COCA) ay, sa harap nitong window, ang gawain ni Sam Eng, na gumawa ng isang iskultura na may temang sa paligid ng pagpapanumbalik ng mga pinaghihigpit na pulang zone. Ang nakagaganyak na pinaka-mapang-akit na paglikha ng ito ay ang Mike Hewson na 'Homage to Lost Spaces', na isinulat sa mga dingding ng Cranmer Courts. Ang nakakaaliw na gawain ni Hewson ay isang parangal sa kapwa mga nagdurusa na artista at ang Cranmer Court ay naging halos isang artistikong templo sa mga taon pagkalipas ng lindol, na may mga litrato, mga guhit at mural na sagana sa pag-aalay sa komunidad.
Ito ay pag-asa ng artistikong komunidad na ito sa Christchurch na ang biglaang kawalan ng pormal na espasyo sa gallery ay mag-udyok sa mga artista na mag-eksperimento sa iba't ibang mga medium sa iba't ibang mga hindi pangkaraniwang at hindi kinaugalian na lokasyon, sa gayon ay lumilikha ng isang organikong at natatanging karanasan sa kultura. Sa katunayan, ang prosesong ito ay nagsimula na: Si Bryan L'Estrange ng L'Estrange Art Gallery ay nag-utos ng maganda, al-fresco na mga likhang sining upang linagay ang mga hindi wastong mga lalagyan ng pagpapadala na ginamit upang maprotektahan ang mga residente laban sa mga gumuho na mga bangin. Sa PVC kahabaan ng canvas, ang mga lokal na artista ng New Zealand tulad ng Shane Cotton ay gumawa ng nakakapangyarihang pag-install ng sining na 12 metro ang lapad at madalas na dalawang taas ang mga tindahan. Ang unang gawain ng uri nito ay nilikha ni L'Estrange ang kanyang sarili, na pinamagatang 'Unang Liwanag - ang Ikalawang Phase', na nagpapakita ng isang pabilog na siwang sa canvas kung saan ang isang madugong pa pagpapatahimik na dagat ay makikita na lumalawak sa distansya - isang simbolo ng pag-asa para sa Christchurch, marahil.
Ito ay mga inisyatibo tulad ng 'Dog Park'-ang utak-anak ni Chloe Geoghegan, Ella Sutherland, Barbara Garrie at Tim Middleton - na nagpapakita ng pagiging nabuhay at manipis na pagkamalikhain ng mga artista ng Christchurch. Ang Dog Park, na itinatag noong Hunyo 2012, ay isang puwang ng proyekto na inilaan para sa mga lokal at internasyonal na mga nagsasanay, kung saan maaari silang malayang lumikha at magpakita ng kanilang mga gawa. Sa magkakatulad na ugat ay ang proyekto ng Artbox, na matatagpuan sa 16 Loftus Street, Papanui, Christchurch, na nangangako na mapangalagaan ang gawain at alagaan ang talento ng mga artista na inilipat ng lindol.
Ang isa sa pinakamabilis na galeriya upang buksan muli ay ang Gallery ng Bryce, na lumipat mula sa lugar nito sa 122 Riccarton Road papunta sa kanto ng Riccarton Road at Paeroa Street noong Setyembre 2011. Ang malawak, maluwang na gallery ay nagpapakita ng mga gumagana bilang magkakaibang bilang masiglang eksena ni Stephanie McEwin sa abstract na iskultura ng Anneke Bester. Ang nagmamay-ari na si Denise Bryce ay nakatuon upang mapangalagaan ang aura ng pagkakaisa na naipon sa gitna ng masining na pamayanan ng Christchurch, na kinikilala ang kapus-palad na posibilidad na ang 2011 ay hindi magiging signal sa katapusan ng mga natural na sakuna na nakakaapekto sa lugar. Sa puntong iyon, madalas na gaganapin ng Bryce Gallery ang mga workshop upang hikayatin ang pagkamalikhain sa lokal na lugar, na nakatuon sa pagpapalaki at pagbibigay inspirasyon sa isang bilang ng mga batang nag-aambag upang mapanatili ang masining na enerhiya na kasalukuyang sumusulong sa lungsod.
Dahil sa antas ng improvisasyon na kinakailangan sa buwan at taon kasunod ng lindol - kabilang ang pagtayo ng pansamantalang mga galerya sa loob ng mga modular box - si Christchurch ay nagtataglay ngayon ng isa sa mga pinaka kapana-panabik, hindi pangkaraniwang at nakakaaliw na mga eksena sa mundo. Halimbawa, ang bagong pansamantalang Arts Hub, na nakumpleto noong 2013, na may 11 pansamantalang mga likhang pampubliko at dalawang permanenteng koleksyon sa kahabaan mula sa Botanic Gardens hanggang St Asaph Street. Bilang karagdagan sa ito, mayroong isang umuusbong na café at tirahan na tirahan pati na rin ang isang yugto para sa mga live na kaganapan at interactive na pag-install ng sining.
Ang mga tao ay dumating upang yakapin at tamasahin ang kawalan ng pakiramdam ng mga eksibisyon, na naglibot sa pagitan ng pansamantalang pop-up art show sa mga lugar na hindi nakakubli bilang rooftop ng C1 Espresso sa kahanga-hangang sampung metro na iskultura na sinuspinde sa pagitan ng Cathedral Square at Transitional Cathedral. Mayroon ding pagtaas ng interes sa pag-eksperimento sa iba't ibang mga medium, na maliwanag sa proyekto ng Gap Filler Creative Regeneration. Ang Gap Filler ay itinatag pagkatapos ng lindol upang pansamantalang gamitin ang mga bakanteng site na naiwan sa awa sa loob ng Christchurch, na nagtatampok ng lahat mula sa mga pedal powered cinemas hanggang golf at isang kasaganaan sa pagitan. Sa kabila ng lungsod na unti-unting nakakahanap muli ng mga paa nito, walang pagmamadali na tanggalin ang mga nasabing pagkukusa - maligaya ang mga proyekto ng Gap Filler na bumalik para sa 2014, na na-resto sa mga bago, bagong ideya at mga aktibidad ng wackier.
Ang Christchurch ay malayo sa isang mahirap na lungsod: ang kusang likas na tanawin ng sining ay kapwa nakakaaliw at makapangyarihan, na nagpapakita ng pagiging matatag na isang kredito sa New Zealand bilang isang buo. Ang lindol ay, sa isang paraan, naglinis ng lungsod at pinapayagan para sa pagpapanumbalik ng mga artistikong ideyo bilang karagdagan sa pagpapanumbalik ng arkitektura, na nagpapahintulot sa muling pagsilang ng pagkamalikhain at nagreresulta hindi lamang isang muling pagkabuhay ng interes sa sining ngunit isang pagsasakatuparan ng kahalagahan nito bilang isang sentro ng pamayanan.
Ni Lucy Freeland
