10 Mga Contemporary Artist ng Romania at Saan Maghanap ng mga Ito

Talaan ng mga Nilalaman:

10 Mga Contemporary Artist ng Romania at Saan Maghanap ng mga Ito
10 Mga Contemporary Artist ng Romania at Saan Maghanap ng mga Ito

Video: Top 50 Amazing Facts About Bulgaria 2024, Hulyo

Video: Top 50 Amazing Facts About Bulgaria 2024, Hulyo
Anonim

Ang huling dalawang dekada ay nakakita ng isang tunay na renaissance na naganap sa Roman kontemporaryong sining, kasama ang mga pangunahing pigura ng bansa sa iskultura, larawan at pagpipinta na umuusbong sa pandaigdigang tanawin ng avant-garde. Ang pagpili na ito ng sampung mahuhusay na artista sa bansa at kung saan matatagpuan ang mga ito ay dapat magsilbing isang angkop na pagpapakilala para sa mga sabik na makita kung ano ang tungkol sa lahat ng kaguluhan.

Marius Bercea | Blain Southern Gallery

Paaralan

Image

Image

Ipinanganak noong 1979, si Marius Bercea ay kumakatawan ngayon sa isa sa mga pinaka natatanging figure ng tinaguriang Cluj School. Ang kanyang kaleidoscopically makulay na mga piraso ay makikita sa konteksto ng isang nagbabago ng Romania, na ibinabato ang isang mausisa na mishmash ng impressionist, Dadaist, at mga avant-garde style na pumapalo sa mga kontemporaryong interface ng iba't ibang mga ideolohiyang magkakaibang, madalas na nakakagambala sa kahanga-hanga at malalaswang, at maging pinagsama ang iba't ibang mga topograpiya mula sa buong mundo. Dalhin ang kanyang 2011 na gawaing langis, ang Mga Katotohanan Sa Maraming Maramihang Mga Mask, kung saan ang indibidwal na mga balangkas ng mga taong walang saysay na tao ay umaangkop sa isang dagat ng kongkreto na mga monstrosities at nakabalangkas na mga konstruksyon sa lunsod, o sa kanyang 2014 na piraso, Suspended Animation, na psychedelically fuse ang heograpikong mga domain ng Transylvania at California. Marius Bercea, The Flame of the Little Match Girl, 2013. © Marius Bercea, Larawan

Ang paglipat sa pagitan ng masining at kabisera ng Romania na si Cluj-Napoca at ang kanyang studio sa gitna ng burgeoning bohemian district ng hilagang Berlin, si Adrian Ghenie ay isa sa mga naitatag na figure sa linya ng bansa ng mga kontemporaryong artista. Dahil nagtapos mula sa prestihiyosong Unibersidad ng Art at Disenyo ni Cluj noong 2001, nagawa nang buo si Ghenie, na nagtatampok sa mga eksibisyon tulad ng Venice, Liverpool, Los Angeles at San Francisco. Ang kanyang mga gawa ay nagpapakita ng isang estilo ng hilaw at visceral na mahusay na maihalubilo ang manonood na may isang cacophony ng mga lilipat na linya, blurs, faceless figure at Kafkaesque portraiture. Marami ang napansin para sa kanilang labis na clandestine pampulitika na pakiramdam, na kung saan ay naka-link sa sariling karanasan ni Ghenie ng Romania sa likod ng Iron Curtain.

Ang litratista na si Alexandra Croitoru ay ipinanganak sa Bucharest noong 1975 at nagtapos mula sa National Academy of Arts noong 1998. Mula nang siya ay nagpakita ng trabaho sa solo na mga pagtatanghal sa Copenhagen, Prague, Berlin at Vienna, at ipinakita ang mga piraso sa Biennial ng Contemporary Visual Arts ni Balkan Babae Artists sa Sofia, noong 2003. Ang kanyang trabaho ay gumagalaw upang hamunin ang tradisyunal na mga tungkulin ng kasarian at mga pagpapakilala sa mga kababaihan, na nakatuon sa kalakhan sa pag-render ng pambabae sa mga diskurso ng fashion at estilo.

Si Ciprian Mureşan ay ipinanganak sa Romania noong 1977 at nag-aral sa Academy of Fine Arts sa Cluj-Napoca, na nakumpleto niya noong 2000. Ngayon siya ay isang senior editor ng IDEA art + lipunan na panaka-nakang at ipinamalas sa New York, London at sa isang bilang ng Biennales, mula sa Venice hanggang sa Sydney. Ang kanyang gawain ay lubos na politiko at kumukuha ng isang matapang na diskarte sa pagsusuri ng walang saysay sa pagitan ng mga ideolohiyang komunista at kapitalista. Lalo siyang sikat sa kanyang 2004 na piraso ng 'Leap into void - pagkatapos ng tatlong segundo' at ang kanyang multimedia multimedia na 'Select' (2005), na pinalalaki ang pangingibabaw ng mga mithiin sa libreng merkado.

Ang pagpuna sa pagkakaiba sa pagitan ng modernismo at post-modernismo at pagbubuo ng katayuan sa politika sa tuwing pagliko, ang gawain ni Cristi Pogacean ay lumipat sa tanong na tinanggap ng mga ideya ng akda, kapangyarihan, paniniwala at kaalaman. Maraming mga kritiko ang napansin ang kanyang estilo ng paglikha ng proletaryado, na nagbabanggit tulad ng kanyang 2006 piraso, 'The Abduction from the Seraglio'-isang malalim na paglalarawan ng mga mamamahayag ng Romania matapos na nakunan ng mga ekstrististang pwersa sa Iraq, na ginawa na kakaiba sa iron ng napiling daluyan ng pinagtagpi karpet. Ang iba ay tumingin sa kanyang nakagugulat na 'Obelisk' mula sa 2007 na Venice Biennale, na nagbabago na ang pinaka-klasikong ng mga monopolitik ng autoritiko sa higit pa sa isang masalimuot na birdhouse.

Ipinagmamalaki ang mga gawaing nanalong parangal sa divergent mediums ng sayaw, pelikula, iskultura, pagpipinta at pag-install ng art, ang modernistang si Mircea Cantor ng muling paggawa ng istilo ng Duchamp, kumpleto sa lahat ng pagiging makatotohanang trademark, nakakaintriga na pagkawalang-saysay at pagduduwal ng Dadaist, ay tumaas upang maging isa sa Romania pinaka natatanging kontemporaryong pag-export. Ang kanyang mga gawa ay paulit-ulit na hinamon ang tradisyonal na mga kategorya ng artistikong sa pamamagitan ng paglipat ng mga halatang paksa at kanilang iba't ibang mga pakikipag-ugnay sa buong bago, at madalas na hindi nakikilala, mga kapaligiran. Halimbawa, noong 2005, ang kanyang video piraso na Deeparture ay nagpakita ng isang lobo at usa na nakulong sa isang solong puwang; sabay-sabay na may kaugnayan sa isang bagong pangitain ng mangangaso at sa pangangaso, at naglalaro sa konsepto ng kasukdulan o kakulangan. Ngayon, si Cantor ay patuloy na nagtatrabaho sa iba't ibang media, at nakatira sa pagitan ng Paris, Berlin at kanyang katutubong Romania.

Sikat sa buong Romania para sa kanyang mausisa na mga eskultura at mga piraso ng pag-install, si Rudolf Bone ay kasalukuyang nakatira at gumagana sa kanlurang lungsod ng Oradea. Bagaman siya ay na-oscillate sa pagitan ng mga panahon ng hindi aktibo sa mga nakaraang dekada, ang mga exhibit ni Bone ay nananatiling kapansin-pansin para sa kanilang overarching paggamit ng mga natagpuan na materyales at mga hilig na downontructivist. Ang ilan sa kanyang pinakamahusay na kilalang mga pagtatanghal ay kasama ang kanyang iconic na tin-foil effigy ng form ng tao at ang dalawahan na pagpili ng Megalopolis at Die na naganap sa entablado sa avant-garde exhibit DICE (2010), sa Galeria Plan B sa Berlin. Ang magnetic na mga larawan ng Serban Savu ng buhay sa kanayunan at lunsod o romaniano ay naghahatid ng isang snapshot na pinamamahalaan ng entablado ng status quo ng bansa, na pinapayagan ang manonood ng isang uri ng kulturang voyeurismo ng kultura na pinagtutuunan sa hindi natapos na hinterland at mga puwang ng metropolitan ng nondescript. Napakahalaga na pinipili ni Savu na malabo ang anumang mga personal na elemento ng kanyang mga kuwadro sa pamamagitan ng pag-alis ng mga nakikilalang mga tampok ng facial mula sa kanyang mga paksa, na parang ang mga tao dito ay ganap na bulag sa mga artistikong lens na naka-focus sa kanila. Tulad ng manggagawa sa 'The Balkonahe' (2006), at ang mga bathers mula sa 'Weekend 2' (2007) ay walang kamalayan sa ating pananaw, kaya't hindi nila alam ang mga machining ng mahusay na pampulitikang moral na kasalukuyang binabago ang kanilang minamahal na tinubuang-bayan isang tinubuang-bayan na inilalarawan dito na may katangi-tanging kagandahang bucolic at kalinisan ng sibiko. Tingnan ang gawa ni Serban Savu sa David Nolan Gallery, 527 West 29th Street, New York, USA, +1 212 925 6190

Karagdagang impormasyon

Buksan Sa Mga Mapa ng Google

London, United Kingdom

Tingnan ang menu

Bisitahin ang pahina ng Facebook

Magpadala ng isang Email

Bigyan kami ng feedback

Victor Man | Haus der Kunst

Hailed bilang 2014 'Artist of the Year' sa pamamagitan ng Deutsche Bank, si Victor Man ay walang pagsala isa sa mga pinaka-iconic na Romanong kontemporaryo na kasalukuyang nagtatrabaho. Ang kanyang mga piraso ay nagpapalabas ng isang madilim, mystifying at brooding character na napansin para sa mga surrealist na tendensya at mapaglarong saloobin sa bawal. Dalhin ang kanyang na-acclaimed na 2008 na piraso ng 'Grand Practice', na nakatayo sa isang panaginip na parang haze ng madilim na mga anino at inilalarawan ang isang nakaganyak na kabayo na tao na mestiso na nakasuot ng sandata at strap. Dumating ito sa isang buong host ng mga mungkahi at iniiwan ang manonood kung nasaksihan nila ang ilang ritwal na clandestine Faustian, o simpleng ilang banal na pagkilos ng krudo sekswal na kasiyahan.

Tingnan ang gawa ni Victor Man sa Haus der Kunst, Prinzregentenstraße 1, München, Germany, +49 89 21127113