Si Joshua Oppenheimer's Ang Batas ng Pagpatay ay nagsasabi sa kuwento ng 1965-66 Indonesian genocide sa isang paraan na kapwa nakakahimok at malalim na panginginig.
Sa madaling sabi, Ang Batas ng Pagpatay ay nasa likuran ng mga eksena na tinitingnan ang paggawa ng isang pelikula. Isang marahas na pelikula, na may interogasyon, pagpatay at gangster. Ang isang pelikula kung saan si Anwar Congo, ang inanyayahan ng Oppenheimer na gawin ito, buong pagmamalaki ipinagmamalaki, 'Maaari kaming gumawa ng isang bagay na mas sadistic kaysa sa nakikita mo sa mga pelikula tungkol sa mga Nazis'.
Maaari itong maging isang paglalarawan ng anumang bilang ng mga gangster films nang bahagya sa maling bahagi ng masamang panlasa. Gayunpaman, ang dokumentaryong iconoclastic na ito ay nagsasalaysay ng isang totoong kaganapan: ang masaker sa mahigit sa 1, 000, 000 mga tao na na-decried bilang mga komunista at pinatay ng tinatawag na pelikula na 'paramilitary at thugs' sa Indonesia noong 1965. Mas kawili-wili pa rin, ang pelikula ay ginawa ng, at mga bituin, ang mga pumapatay, na gumawa ng kanilang sariling mga krimen para sa film na ito na may isang hyper-marahas na glee na tunay na nakakatakot.
Maliwanag, kung gayon, ito ay isang dokumentaryo tulad ng walang iba pa, na higit na naiimpluwensyahan ng trahedya ng Hamlet kaysa sa anumang nakita namin mula sa kahit na ang pinakamahusay na mga direktor na nagtatrabaho sa mga dokumentaryo, kabilang ang dalawang executive executive ng pelikulang ito na sina Errol Morris at Werner Herzog. Sa katunayan, ang paghahambing sa Hamlet ay mahalaga sa isang tunay na pag-unawa sa pelikulang ito. Sa esensya, ang Batas ng Pagpatay ay isang paglalaro sa mga posibilidad ng 'Murder of Gonzago', ang play-within-a-play sa gitna ng Hamlet.
Kung saan nakakuha si Hamlet ng isang banda ng mga naglalakbay na manlalaro upang muling maisagawa ang kasaysayan ng pagpatay sa kanyang ama, si Oppenheimer ay tumatagal ng isang konsepto na lumukso sa pasulong at nakuha ang kanilang mga nagawa na muling gumawa ng kanilang sariling mga krimen. Sa katunayan, ito marahil ang pinaka-chilling elemento ng buong pelikula: na samantalang ang cold-blooded killer ng fiction na si Claudius ay dapat na linilinlang sa muling pagsusuri sa kanyang nakaraang pagdugo ng dugo, ang mga gumagawa ng pelikula-loob-isang-pelikula sa The Act of Ang pagpatay ay muling likhain ang kanilang mga pasko. Minsan, ang katotohanan ay maaaring higit na masasama kaysa sa pinakadakilang mga villain ng entablado at screen.
Hindi sa mga yugto at screen na mga bayani at villain na ito ay hindi masyadong malaki sa The Act of pagpatay. Sinabi ni Congo na kung paano siya kumilos bilang isang executive ay direktang naiimpluwensyahan sa pamamagitan ng panonood ng mga pelikula nina Marlon Brando, Al Pacino at John Wayne, at sinabi na pinili niya ang kanyang pamamaraan ng pagpapatupad (sa pamamagitan ng kawad) dahil 'palagi silang pumapatay may kawad sa gangster films '. Itim at puting paghihiwalay sa pagitan ng mga mabubuting lalaki at mga masasamang tao, na sa mga pelikula ay ipinapakita bilang isang lohikal na pag-order ng mundo, ay ipinapakita dito bilang mapanganib na pagkakaiba na ito talaga, dahil ang mga paramilitary ay kinukuha ito bilang isang pahiwatig para sa kanilang pagpatay sa isang hindi pa nagagawang scale sa pangalan ng pag-quash kung ano ang nakikita nila bilang 'villain' ng komunismo, na mabilis na naging shorthand para sa sinumang hindi sumasang-ayon sa nag-uutos na utos.
Matapos i-highlight ito, ang kanyang sarili mismo ay si Oppenheimer na maiiwasan ang bumagsak sa parehong bitag para sa kanyang dokumentaryo, paglaban sa kung ano ang dapat ay isang malakas na paghihimok upang ipinta ang mga ehekutibo sa malawak na termino bilang mga purong villain tulad ng cartoon na Nazis na nakikita natin sa napakaraming mga pelikula, ang pinakabagong halimbawa pagiging Inglourious Basterds ng Tarantino. Bagaman ang mga paramilitar at gangster ay bahagya na binigyan ng isang libreng pagsakay, binibigyan din kami ng Oppenheimer ng kamangha-manghang pananaw sa pagkakasala at pagkaya sa mga mekanismo na darating, nagsasalita ng metaphorically, pagkatapos ng roll ng credits.
Sinabi niya tungkol sa isa sa mga pumatay 'sa pamamagitan ng pagtawag sa digmaan na hindi ka pinagmumultuhan [sa pamamagitan ng iyong papel sa mga kalupitan]', at ang pelikula ay umiikot sa mga pamamaraan ng Congo ng pagkaya sa kanyang nagawa, na humahantong sa isang nakamamatay na eksena sa malapit ng pelikula kung saan ang persona na itinayo niya para sa kanyang sarili sa loob ng mga taon sa wakas ay pumutok, at napakapangingilabot sa isang paningin na nakikita namin ang isang madla na nakikisalamuha sa lalaki kahit na sa lahat ng kanyang nagawa. Kaugnay nito, malinaw ang mensahe: ang pelikula ay may kapangyarihan na lampasan ang aming mga emosyon ng moralidad, at mahalagang alalahanin ang proseso.
Sa ganitong paraan, ang dokumentaryo ay tungkol sa 'kilos' tulad ng tungkol sa 'pagpatay', at sa pamamagitan nito ay natuklasan ang isang madilim na katotohanan. Ang pelikula ay tahasang nagtatalo na ang isang figure na tulad ng 1, 000, 000 patay ay talagang hindi maintindihan, hindi lamang sa amin bilang mga manonood ng pelikulang ito kundi pati na rin sa mga kasangkot, at ito ay hindi pagkaunawa na nagpapahintulot sa mga kasangkot na magpatuloy sa kanilang buhay pagkatapos gumawa ng hindi masasabi na mga krimen.
Sa katunayan, ang Batas ng Pagpatay ay ang lahat tungkol sa 'kilos' bilang isang uri ng panlilinlang sa sarili, na pinagtatalunan na ginagawa nito na ang sangkatauhan ay makayanan ang mga pagkakamali nito dahil maaari nitong linlangin ang sarili tungkol sa mga ito. Ito ay pinaka-halata sa isang eksena huli sa pelikula na gumagamit ng ilan sa mga footage mula sa film-with-a-film na ito. Ang setting ay langit, at ang mga pumatay ay talagang nagpapasalamat sa kanila dahil sa pagpatay sa kanila sa ganitong eksena dahil nailigtas sila mula sa mga kasamaan ng komunismo. Ano ang pinaka nakakagambala tungkol dito na ito ay isang magandang tanawin, na nakalagay sa gitna ng mga jungles ng Indonesia, at kami bilang viewer ay ipinapakita na ito ay tunay na kung ilan sa mga taong kasangkot sa genocide ang talagang naramdaman tungkol dito.
Ito lamang ang kumakalat sa ibabaw ng kung ano ang isang hindi mapaniniwalaan o kapani-paniwala na mayaman na pelikula na magagawang subtly na makitungo sa mga napakalaking isyu, pag-highlight at pagmumungkahi ng mga punto ng pananaw sa amin nang hindi kailanman naging tunay na ginawa tungkol sa kanila. Ang Batas ng Pagpatay ay pantay na mga bahagi nakakagambala at nakamamanghang, isang obra maestra ng paggawa ng dokumentaryo ng pelikula, at isang mahalagang relo.
Ang pantay na mahalaga ay ang pagkakasunod-sunod ng pelikula at kasamang piraso ng kasamang, Ang Look of Silence, na inilabas noong 2014. Sa oras na ito, inilipat ni Oppenheimer ang kanyang pokus sa mga biktima ng genocide ng Indonesia sa halip na mga naganap, na gumawa ng isang malakas at mahinahong pelikula na nagsasaliksik sa mga tema ng kalungkutan. pagkakasala, at paghihiganti. Sinusunod niya ang bunsong anak na lalaki ng isang pamilya na apektado ng trahedya habang hinahanap niya at kinokontrol ang kilalang mga pumatay sa kanyang kapatid, na karamihan sa mga ito ay may hawak pa ring posisyon. Ito ay isang mapang-akit na paggalugad ng nakamamatay na tensyon ng modernong lipunan ng Indonesia, kung saan ang mga pumatay ng isang miyembro ng iyong pamilya ay maaaring mabuhay sa paligid. Tulad ng Ang Batas ng Pagpatay, ang Tumingin ng Katahimikan ay nakatanggap ng mga pagsusuri sa paghanga at nanalo ng maraming mga parangal sa mga prestihiyosong pista opisyal.
Tiningnan nang magkasama, Ang Batas ng Pagpatay at Ang Paghanap ng Katahimikan ay nagtatanghal ng isang multidimensional, ganap na natanto ang larawan ng isang kultura na naramdaman pa rin mula sa kakila-kilabot na trahedya. Tinutuya ni Oppenheimer ang mahirap na paksa ng pagpatay sa lahi na may matigas pa ring sensitibong kamay, pinilit ang mga manonood na tanungin ang mga tungkulin ng parehong mga biktima at kriminal. Maaaring hindi sila madaling tingnan, ngunit ang mga dokumentaryo ng Oppenheimer ay kinakailangang pagninilay-nilay sa hindi maisip, at mananatili sa mga tagapakinig mahaba matapos ang roll ng mga kredito.
