Nakita nating lahat ang aesthetic ng hipster. Ito ay sumisid sa mga puwang ng tanggapan ng pinaka-progresibong tech start-up, nagtatakda ng pamantayan para sa mga trendiest na restawran sa mundo, at nagsisilbing go-to look para sa pinaka-luho at gitnang-klase na mga tirahan sa lunsod. Mahalaga, ito ay isang aesthetic 'elepante sa silid', tahimik na hinuhugot ang toyo na macchiato at naghihintay para mapansin mo ang kalaki nito. Ngunit ano ba talaga ang sinasabi ng trend na ito tungkol sa ating kolektibong kamalayan? Ang aming mga pagpipilian sa disenyo ay nagpapahiwatig ng isang bagay na mas malalim tungkol sa estado ng modernong lipunan?
Sa paraang ang kapitbahayan ng isang tao ay maaaring magpahiwatig ng isang partikular na pamumuhay (isipin ang kapitbahayan ng Greenpoint ng Brooklyn kumpara sa East Flatbush, halimbawa), ang mga pagpipilian sa disenyo ng isang tao ay nagpapahiwatig ng isang tiyak na kaisipan, kahit na ito ay na-curate. Ang globally omnipresent décor na ito ay talagang isang banayad na timpla ng Scandinavian Minimalism (malinis na linya at naka-mute na tono) at mga industriyalisadong tampok (ladrilyo, baso, at metal) na may ugnay sa estilo ng Craftsman. Sa isang bagong artikulo na inilathala ng The Guardian, tinalakay ng manunulat na si Kyle Chayka ang pagkakapareho ng 'hipster-aesthetic', at ikinalulungkot ang pagbabawas nito bilang "nahuhumaling sa isang mababaw na kahulugan ng kasaysayan at ang mga labi ng makinarya sa industriya." Posible siya, ngunit ang tanong ay nananatili pa rin: bakit kami nahuhumaling sa aesthetic na ito? Tiyak na hindi kami lahat ng mababaw na mga zombie na nakayuko sa gentrification
.
Isaalang-alang ang pangunahing mga tampok ng Scandinavian Minimalism: tuwid, malinis na linya; understated, eco-friendly na kasangkapan sa bahay; bukas, mahangin na mga puwang; at higit sa lahat, isang pakiramdam ng utility na naroroon sa bawat bagay. Mayroong isang pangkalahatang kawalan ng timbang sa mga bagay sa kanilang sarili, marahil ay nagpapahiwatig ng kahalagahan ng kadaliang mapakilos: ang kapasidad upang ilipat nang tuluy-tuloy ayon sa aming mga hangarin, na walang hirap na lumipat, magpalit ng mga trabaho, muling likhain ang ating sarili, at mabilis na umangkop.
Ang isang tiyak na kalayaan ay maliwanag sa mga minimalist na disenyo at light-drenched living space. Ang kagustuhan para sa kapaligiran na ito ay maaaring kumatawan sa isang pang-sosyal na pangangailangan upang bawasan ang isip / katawan / espiritu at bumaba sa mga mahahalaga, lalo na binigyan ng madulas, nakakaabala na likas na katangian ng pang-araw-araw na buhay. Ang Lipunan ay nagnanais ng isang tabula na rasa - o hindi bababa sa ilusyon nito - at ipinapakita nito.
Ngayon isaalang-alang ang mga tampok ng Hipster Aesthetic: gawaing metal, kongkreto o hindi tapos na sahig na gawa sa kahoy, at nakalantad na ladrilyo, pang-industriya na tubo, at bombilya. Mula sa isang ito ay maaaring magsaliksik ng pananaw sa aming hilaw, medyo nakakagambalang kalikasan. Karaniwang sinasabi nito, nagtatayo kami ng mga bagong bagay sa paligid ng mga lumang paraan, at bagaman hindi pa tayo isang 'tapos na' produkto, nakarating kami doon. Kami ay mahina, ngunit may isang gilid.
Utility: Function Over Feeling
Sa isang praktikal na antas, ang Minimalism ay nangangahulugang mas kaunting kalat, na nagbibigay ng higit na kalayaan upang tumuon sa lahat ng iba pang mga bagay na tumatagal sa ating mga araw. Ang mga bagay ay nagtataglay ng utility at hindi lamang pandekorasyon; kung ang isang bagay ay walang pag-andar, i-scrap ito. Kahit na pinalitan ni Lola ang kanyang maalikabok na mga aparador ng manika para sa minimal na mga yunit ng istante, at matagal na nawala ang mga araw ng mabibigat na kasangkapan sa Victoria at dekorasyon ng hodgepodge.
Tila na ang karamihan sa gitna-klase ay itinatapon ang kalat at bumababa. Ang glitch? Ang bawat relic, token, at object sa bahay (o kahit sa opisina) ay naka-attach sa isang memorya. Dapat ba nating itapon ang ating mga kwento sa ngalan ng utility? Marahil. Ang isang malinis na pandekorasyon na slate ay hindi kailanman masakit.
May kamalayan o kung hindi man, inilalantad ng aming mga sistema ng halaga ang kanilang mga sarili aesthetically, na parang sinasabi ng mundo: Hindi namin kailangan ng mga bagay, kailangan namin ng mga ideya. Kailangan namin ng pag-andar, kailangan namin ang pagganap. Ang pangunahing daluyan para sa komunikasyon ay nangangailangan ng teknolohiya (sa tingin WiFi, telecommuting, internasyonal na mga pagpupulong), kaya ang mga aesthetic na katangian ng pagiging bukas ay tila angkop. Ang "pagkakatulad" na pinangungunahan ni Chayka (muli, nararapat) ay marahil ay nagpapahiwatig ng ating pagkamaynikal na kahabaan para sa pagsasama sa loob ng isang pandaigdigang pamayanan at ang mantra ng pag-andar sa pakiramdam.
Gayon ba namin ang pag-project ng mga personal na katangian na nais naming i-tap, ipakita, o itago? Tanging ang mga pilosopo at sikologo ay maaaring mag-post. Ngunit siguradong nakakatuwang isipin.
