Ang taga-disenyo ng produkto na nakabase sa London na si Bethan Laura Wood ay lumikha lamang ng isang makulay na koleksyon ng tela para sa tatak na Italyano na Moroso na bilang head-turn bilang kanyang mga outfits. Ang editor ng Home & Design na si Charlotte Luxford ay nagsalita kay Wood sa panahon ng Milan Design Week 2018 tungkol sa kanyang inspirasyon, mula sa arkitektura ng 1970 at ang tela ng Otomi ng New Mexico sa kanyang mga 'bonkers' flea-market find.
Paglalakbay sa Kultura: Ang iyong pinakabagong koleksyon ng hinabi para sa Moroso ay inspirasyon ng isang paglalakbay sa Mexico City, tama ba?
Bethan Laura Wood: Gumawa ako ng isang matinding 10-araw na paninirahan sa artist doon at pagkatapos ay bumalik ako sa aking sarili sa loob ng tatlong linggo noong nakaraang taon upang bisitahin ang mabuting kaibigan at taga-disenyo na si Fabien Cappello na lumipat doon. Ang koleksyon ay labis na kinasihan ng Bagong Basilica ng Lady of Guadalupe - ito ang pinaka kamangha-manghang gusali noong 1970s. Maganda ang mga anggulong bintana, kaya't ginugol ko ang maraming oras sa paglalakad lamang ako sa paligid ng simbahan at tinitingnan kung paano binabago ng ilaw ang kulay ng baso.
Ang Bagong Basílica de Guadalupe © pegatina1
Mayroon ding isang partikular na uri ng tela na tinatawag na Otomi na pagbuburda na higit sa lahat ay nagmula sa timog ng Mexico at higit sa lahat ay ginagawa ng mga kababaihan, na kung saan ay naging pangunahing sanggunian din para sa akin. Ito ay napaka-makasagisag, na may maraming mga hayop at ang mga kamangha-manghang mga kulay ng bahaghari na maliwanag ngunit sopistikado.
Orihinal na tela ng Otomi na nagbigay inspirasyon sa pananaliksik ni Bethan © Bethan Laura Wood
CT: Ano ang tungkol sa kultura ng 1960 at 1970s Mexico na partikular sa iyong interes?
BLW: Ginawa ng Mexico ang Olympics noong 1968 kaya nagkaroon ng malaking pagsabog ng crossover; noong ako ay nasa lungsod na ako ay nakarating sa isang flea market kung saan mayroong isang pag-load ng '60s at' 70s op art at pop art mula sa oras na iyon - kamangha-mangha sa pagtunaw ng kung anong nasala sa loob at labas ng Mexico sa mga nakaraang taon sa pamamagitan ng mga bagay na inaalis o kinokolekta ng mga tao. Natagpuan ko ang mga kamangha-manghang milky green resin head na may mga pre-hispanic-type na mukha, talagang mga bonkers sila. Ang uri ng bagay na iyon ay tulad ng alabok ng alak sa akin para sa inspirasyon - ang pagiging materyal ay talagang maganda. Gustung-gusto ko rin ang arkitekturang inspirasyon ng aztec mula sa kilusang art deco na dumaan pagkatapos ng rebolusyon nang naghahanap sila ng higit pa sa isang paunang pagkakakilanlan.
Moroso tela na inspirasyon ng mga bintana ng Bagong Basilica © Yulia Shinkareva / Paglalakbay sa Kultura
CT: Saan ang pinaka-kagiliw-giliw na lugar na binisita mo sa iyong paglalakbay sa Mexico?
BLW: Sa huling paglalakbay ay nagtungo ako sa Oaxaca at mayroon silang pagdiriwang ng burda - kamangha-manghang makita ang lahat ng mga babaeng ito na nakaupo, naghabi at talagang nagdiriwang at nagbahagi ng kanilang partikular na bapor. Nagpunta din ako sa isang nayon na nag-iisa lamang ng mga karpet, at may isa pa na ginagawa lamang ang berdeng glazed ceramic na ito - mayroong isang pag-load ng mga ito tulad nito na tumutok lamang sa isang bapor.
Nakikipag-usap sa kahoy sa editor ng Bahay at Disenyo na si Charlotte Luxford sa showroom ng Moroso sa Milan © Yulia Shinkareva / Paglalakbay sa Kultura
Gayundin, sa Mexico City na maraming pamilya ang nakagawian ng mga bangka sa mga kanal sa Linggo, tulad ng pagpunta namin sa pub para sa tanghalian ng Linggo, at ito ay isang nakakabaliw na karanasan. Ako ay isang maliit na hangover mula sa pagpunta salsa pagsayaw sa gabi bago, suot ang malaki, vinta kamay na lagyan ng kulay na sombrero na pinalamutian ng lahat ng mga pangulo, at ako ay nasa bangka na ito kasama ang lahat ng hindi kapani-paniwalang mga kulay na sumasalamin sa tubig at pagkatapos ay mayroong mga kumakanta sa akin si mariachis, habang ang ibang tao ay nag-aalok sa akin ng pagkain na talagang maanghang at matamis
.ito ay isang mabaliw na pag-atake sa mga pandama ngunit puno ng kagalakan.
CT: Regular kang nakikipagtulungan sa mga artista ng Italya - kung paano naganap ang pakikipagtulungan?
BLW: Inanyayahan ako ng aking guro ng RCA na si Martino Gamper at ang ilan pang mga nagtapos upang mag-apply para sa isang paninirahan sa Fondazione Claudio Buziol, na nakabase sa Venice, at natanggap namin. Nagsimula kaming gumawa ng mga koneksyon sa likuran nito at natapos ako sa programa ng paninirahan sa AAA Wanted New Artisans sa Vicenza, nagtatrabaho sa kanilang mga lokal na artista. Narito rin kung saan nakilala ko si Pietro Viero, na dinisenyo ko ang aking unang koleksyon ng mga chandelier na may para sa gallery ng Nilufar. Sinusubukan ko at nakikipagtulungan sa kanya nang hindi bababa sa isang beses sa isang taon - ito ay isang kagalakan upang matugunan ang mga taong may malakas na masarap na hilig tungkol sa isang materyal o pamamaraan at upang makibahagi sa iyon.
Wood's Trellis chandelier, na gawa sa baso ng Pyrex © Bethan Laura Wood
CT: Alin ang iyong paboritong materyal upang makatrabaho?
BLW: Sa ngayon, tama na ako dahil sa napasok na ako sa mga tela, tulad ko, bigyan mo ako ng higit, bigyan ako ng higit pa! Gusto ko talaga ng pagkakataon na makabuo at makakuha ng isang mas malalim na pag-unawa sa mga pamamaraan at posibilidad ng mga tela, ngunit nais ko ring mag-eksperimento nang higit pa sa iba't ibang uri ng baso. Marami akong nagtrabaho sa Pyrex dahil iyon ang pinasadya ng Pietro, ngunit naiiba ang kilos nito sa kilong baso, halimbawa. Masaya akong naglalaro kasama ang mga keramika, mahalin ang kaunting kapaki-pakinabang at magandang gawa sa dagta
.Huwag mo akong piliin, gusto ko silang lahat!
Wood's Mono Mania Mexico collection sa Moroso showroom © Yulia Shinkareva / Culture Trip
CT: Ano ang iyong pangarap na proyekto?
BLW: Gustung-gusto ko ang London Underground at lalo na ang mga tile sa Tottenham Court Road tube station ni Eduardo Paolozzi. Sinasamba ko ang mga ganitong uri ng mga nakaka-engganyong puwang at kinuha ni Paolozzi ang lahat ng mga makabuluhang kultural na ito sa lokal na lugar at isinama ang mga ito sa mga detalye, kahit na sa maliit na hindi sinasadyang kurba ng isang escalator. Gusto kong magdisenyo ng isang pampublikong puwang na tulad nito.
Eduardo Paolozzi, Rotunda, istasyon ng Road ng Tottenham Court, 1984 © Thierry Bal
CT: Alin sa ibang mga artista at taga-disenyo ang naging inspirasyon sa iyo?
BLW: Malinaw na ang aking tagapagturo na si Martino, gusto ko rin si Ettore Sottsass, ang palabas na lamang sa Triennale dito sa Milan ay talagang nakasisigla - talagang nakita mo ang lalim ng kanyang paggamit ng mga materyales at ang paraan na siya ay tumawid mula sa one-off likhang sining sa mabigat na pang-industriya, tulad ng makinilya ng Olivetti. Gustung-gusto ko rin sina Nathalie Du Pasquier at George Sowden - mayroon silang isang mahusay na palabas sa Post Design Gallery sa Milan sa panahon ng disenyo ng linggo. Napakaganda ng mga pinagtagpiyang maskara ni Bertjan Pot - ginawa ko ang isang swapsie sa kanya dahil gustung-gusto ko ang mga piraso na ito. Siya ay may isang mahusay na kakayahang kumita patungo sa paggawa ng kamay at paggawa ng mga one-off na mga bagay na galugarin ang isang pamamaraan, ngunit ginagawa rin niya ang mga kamangha-manghang paggawa sa mga kumpanya tulad ng Moooi.
Ang mga keramika sa kahoy ay inspirasyon ng kanyang oras sa Mexico © Yulia Shinkareva / Paglalakbay sa Kultura
CT: Paano mo mailalarawan ang iyong sariling istilo?
BLW: Natugunan ni Buckaroo ang mga manika na Ruso?
CT: Ano ang nagbibigay inspirasyon sa iyo ng fashion-matalino?
BLW: Gustung-gusto ko ang vintage fashion - Kasalukuyan akong nakasuot ng kimono na natagpuan ko sa isang flea market sa Kyoto, mahal ko si Zandra Rhodes [paghatak sa kanyang scarf], siya ay isang kamangha-manghang babae at ang kanyang mga pattern ay mabaliw. Gayundin Missoni, medyo kaunti na ako ngayon, at si Peter Pilotto na ang mga hikaw ko ay - mayroon siyang isang mahusay na fashion house sa London at nakipagtulungan ako sa kanya bago sa pag-install para sa kanyang pagkuha ng bayan sa bayan noong London Design Festival noong nakaraang taon. Nakakatuwa talaga ang magagawa ang ilang mga crossover na may fashion, tulad ng mga paghawak na ito para sa koleksyon ng ngipin ng Valextra [mga puntos sa kanyang hanbag], na ngayon ay nasa mga tindahan. Ito ay isang tunay na kasiyahan na dumating sa Milan at makita ang lahat ng aking mga sanggol na magagamit na ngayon para sa ibang mga tao upang bumili!
Ang disenyo ng hawakan ng kahoy para sa koleksyon ng handbag ng Valextra ng Voextra © Valextra
CT: Nakatira ka at nagtatrabaho sa London - nasaan ang iyong mga go-to spot?
BLW: Gusto ko ang Spitafields sa isang Huwebes, mayroon silang isang vintage flea na napuntahan ko ng maraming taon. Palagi akong nakahanap ng magagandang bagay doon, ang mga nagbebenta ay napakatamis at palaging para sa isang natter at mahusay ang enerhiya ng merkado. Gustung-gusto ko rin ang kasidhian ng bulaklak na bulaklak ng Columbia Road sa isang Linggo, kailangan mong maging handa para dito, ngunit hangga't handa ka na ito ay napakasaya. Si Duro Olowu ay may kamangha-manghang maliit na tindahan sa Mason's Yard na nagkakahalaga ng pagbisita - Gustung-gusto ko ang hiwa ng kanyang mga kimonos at ang kanyang pagiging sensitibo sa paghahalo ng mga pattern at paleta ng kulay. Ang Barbican ay isang nakamamanghang puwang din. Ang London ay isang talagang kapana-panabik na lugar upang manirahan, maraming galugarin.
Chiara Dalla Rosa: © Paglalakbay sa Kultura
CT: Kung maaari mong baguhin ang isang bagay tungkol sa London ano ito?
BLW: Cheaper para sa rentahan sa studio mangyaring. Kaunti lang, ay pupunta nang matagal!
Kilala ang kahoy para sa kanyang masigla at malikhaing pananaw na pang-unawa © Yulia Shinkareva / Paglalakbay sa Kultura
Alamin ang higit pa tungkol sa gawain ni Bethan Laura Wood dito. Para sa higit pang mga kwento sa mga produktong inilulunsad sa Milan Design Week 2018, suriin ang pinakabagong PET Lamp ng Aleman na taga-disenyo ng Alvaro Catalan de Ocon, na ginawa ng mga aboriginal na tagagawa gamit ang mga basurang plastik na baso.
